El mundo del arte puede ser implacable. Pregúntele a Vincent van Gogh: sus autorretratos y paisajes magistrales adornan las paredes de las galerías de clase mundial, pero recibieron poca aclamación durante su vida. Por otro lado, está Damien Hirst, un gigante del arte contemporáneo cuyo éxito deriva de deslumbrantes cráneos y cadáveres de animales. Una cosa es segura: la fórmula del éxito en el mundo del arte es impredecible, pero gracias al nuevo videojuego Passpartout: The Starving Artist, los usuarios pueden visualizar sus carreras artísticas sin correr riesgos del mundo real.
Passpartout, lanzado por Flamebait Games el mes pasado, presenta una caja de herramientas de Microsoft Paint-esque, un artista aspirante y un grupo perspicaz de coleccionistas. Juegas con el personaje titular del juego, un pintor que sueña con conquistar el mundo del arte. Armado con un pincel redondo y una paleta básicos (necesitará realizar algunas ventas antes de desbloquear herramientas avanzadas, incluido un pincel de pintura en aerosol), puede llenar lienzos con tantos temas y estilos artísticos como desee. Los posibles coleccionistas pasan a ofrecer críticas y, si todo va bien, le pagan lo suficiente para cubrir sus gastos mensuales; en la verdadera moda de los artistas hambrientos, los fondos se destinan a vino y baguettes.
Passpartout fue desarrollado por cinco desarrolladores suecos que estaban interesados en producir juegos experimentales. Mattias Lindblad, CEO de Flamebait, le dice a David Radd de GameSauce : "Estamos tratando de transmitir un mensaje sobre la escena del arte y la lucha del trabajo creativo en general, y creemos que esto se hace mejor a través de la sátira". cuando lees el comunicado de prensa del equipo, que pregunta: "¿Qué es el arte? ¿Son los juegos arte? ¡Aborda las grandes preguntas en Passpartout! Puedes pensar que no puedes dibujar, lo que probablemente sea cierto. ¡No evité que la gente se convirtiera en artistas de renombre antes! "
Desde su lanzamiento en Steam y Gamejolt, el juego se ha descargado más de 70, 000 veces.
Passpartout se regocija alegremente y parodia la naturaleza aparentemente arbitraria y volátil del arte. Como a los críticos del arte moderno y contemporáneo les gusta argumentar, cualquiera puede dividir un lienzo en bloques de color al estilo de Mark Rothko o dibujar una forma solitaria equivalente al "Cuadrado negro" de Kazimir Malevich. Entonces, ¿qué hace que un conjunto de pinceladas abstractas sea mejor que otro para los críticos virtuales que deciden tu destino en el juego?
Gustav Rosberg, un artista gráfico en Flamebait, se negó a decirle a Artsy la fórmula exacta del juego para evaluar el arte. Explicó que factores como la cantidad de pinceladas, la gama de colores y el tiempo dedicado a un trabajo entran en el algoritmo de Passpartout, pero niega que el juego emplee IA sofisticada, y agregó: "No necesitas algo increíblemente complicado para dar la sensación de que la gente en el juego tienen diferentes preferencias ".
Más bien, el juego lo hace así que no hay una respuesta satisfactoria de por qué los coleccionistas virtuales respondieron bien a la versión de Isaac Kaplan de Artsy de una pintura de puntos Hirst, pero estaban menos fascinados por su paisaje nocturno urbano. ¿O por qué un comprador amaba a Christopher Livingston de las pinturas de árboles de PC Gamer, a pesar de su parecido con las manchas amorfas de verde y marrón? (Por el contrario, Livingston informa que sus obras más vanguardistas, que incluyen un lienzo en blanco y una serie de círculos multicolores, se encontraron con burlas generalizadas).
Pero ese es probablemente el punto. De acuerdo o en desacuerdo con los juicios del algoritmo, los patrocinadores del juego son las personas que financian su carrera y determinan su destino comercial al final del juego de tres actos. Algunos usuarios se encuentran catapultados al estrellato (Kaplan señala que los hipsters dejaron de comprar su trabajo después de que él tuvo demasiado éxito para sus gustos), mientras que otros se desvanecen en la oscuridad. En un juego donde la subjetividad determina el éxito, los jugadores deben elegir entre seguir sus instintos creativos y ceder a las demandas de los compradores. Claro, la victoria en el juego puede saber a baguettes, pero probablemente también viene con el regusto del compromiso artístico.
