En noviembre pasado, uno de los proyectos más ambiciosos de los Emiratos Árabes Unidos hasta la fecha, el Louvre Abu Dhabi, se abrió al público. Como parte de un esfuerzo multimillonario para transformar la isla Saadiyat en un destino cultural y una asociación única en su tipo con Francia, el museo representa una nueva era en los Emiratos Árabes Unidos.
Con una posición única entre Oriente y Occidente, el país se ha convertido en una coyuntura mundial para las artes. Si bien El Cairo, Damasco y Teherán prosperaron como capitales culturales del Medio Oriente del siglo XX, desde entonces se han desvanecido del centro de atención debido al conflicto. Hoy en día, las políticas de inmigración abiertas y un auge económico impulsado por el petróleo han atraído mentes creativas a los EAU, y los coleccionistas y profesionales de los museos han seguido, en busca de descubrir el arte de la región.
La década de 2000 marcó una época de intenso desarrollo artístico y cultural en los EAU. Tras el establecimiento de zonas francas económicas, Christie's abrió en Dubai y organizó la primera subasta de arte moderno y contemporáneo en Oriente Medio en 2006. Gracias a su creciente población de expatriados, la floreciente escena artística de los EAU se benefició de una variedad de puntos de vista y experiencias, y galerías abiertas en todo el país. En 2009, los EAU se convirtieron en el primer país del Golfo en tener un pabellón permanente en la Bienal de Venecia, una de las exposiciones de arte más famosas del mundo.
"Esta transformación se ha convertido en un facilitador para los jóvenes de los EAU y un imán para una comunidad cosmopolita de más de 200 nacionalidades que viven en armonía y contribuyen a la visión estratégica del país", dice el Ministro de Estado, Su Excelencia Zaki Nusseibeh, quien ha vivido en lo que es ahora los EAU desde 1967.
Influenciados por las visiones de sus respectivos gobernantes y mecenas artísticos, los tres emiratos más grandes de los EAU han acogido las artes de diferentes maneras. Dubai se ha transformado en un centro de arte comercial, Abu Dhabi ha invertido en colaboraciones internacionales a gran escala, y Sharjah ha conectado a los creadores locales con una escena artística internacional. Desde museos de clase mundial, galerías y espacios de espectáculos, hasta festivales regionales líderes y espacios creativos para artistas, los EAU tienen mucho que ofrecer. Aquí hay diez atracciones que encabezan la aparición de los EAU como un centro multifacético para las artes.
1) El Louvre Abu Dhabi
Una cúpula enrejada que pesa tanto como la Torre Eiffel se cierne sobre el Louvre Abu Dhabi. (© Louvre Abu Dhabi; Fotografía: Mohamed Somji) 
Los visitantes pueden ingresar al museo por tierra o mar. (© Louvre Abu Dhabi; Fotografía: Mohamed Somji) 
Las vías fluviales que recuerdan el histórico sistema de riego falaj de Abu Dhabi atraviesan el museo. (© Louvre Abu Dhabi; Fotografía: Mohamed Somji) 
Organizadas en 12 capítulos cronológicos, las galerías revelan los hilos comunes de la humanidad desde la prehistoria hasta nuestros días. (© Louvre Abu Dhabi; Fotografía: Marc Domage) 
El Louvre Abu Dhabi es "un mundo acogedor que combina serenamente luces y sombras, reflejos y calma", dice el arquitecto Jean Nouvel. "Desea pertenecer a un país, a su geografía sin convertirse en una traducción plana". (© Louvre Abu Dhabi; Fotografía: Mohamed Somji) 
El Louvre Abu Dhabi en la noche contra el horizonte de Abu Dhabi (© Louvre Abu Dhabi; Fotografía: Mohamed Somji) Inspirándose en la geografía y la historia de los EAU, el Louvre Abu Dhabi es una obra maestra arquitectónica. Diseñada como una microciudad, consta de 55 habitaciones separadas en las que los visitantes pueden entrar y salir como lo harían con una medina árabe. Las vías fluviales que recuerdan el histórico sistema de riego de falaj de Abu Dhabi atraviesan el museo, inspirando calma y reflexión. Arriba, una enorme cúpula enrejada arroja una "lluvia de luz" de la misma manera que las hojas de palmera dispersan la luz solar en un oasis.
Tanto arquitectónicamente como curatorialmente, el Louvre Abu Dhabi está diseñado para ser un punto de encuentro para las culturas. Es el primer museo universal en el mundo árabe, y su colección de más de 600 artefactos cuenta historias de creatividad humana que trascienden el lugar y el tiempo. Organizadas en 12 capítulos cronológicos, las galerías revelan los hilos comunes de la humanidad desde la prehistoria hasta nuestros días.
Además de su colección permanente, el Louvre Abu Dhabi acogerá cuatro exposiciones temporales por año. "Globes: Visions of the World" se desarrollará del 23 de marzo al 2 de junio y mostrará una rara colección de objetos relacionados con la exploración global. La educación también será un foco importante del museo, incluidas las asociaciones con las universidades de Abu Dhabi y un Museo de los Niños ubicado en el centro que ofrece exhibiciones y actividades para toda la familia.
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2) Almacén 421
Miembros de la comunidad asisten a uno de los muchos talleres de Warehouse 421. (Cortesía de Warehouse 421) 
Warehouse 421 es un espacio cultural centrado en la comunidad desarrollado por la Fundación Salama bint Hamdan Al Nahyan. (Nico Porcaro) 
Multitudes se reúnen para celebrar un lanzamiento en el Almacén 421. (Cortesía de Almacén 421) 
Los talleres ofrecen instrucción práctica. (Cortesía de Warehouse 421) 
Los beneficiarios de la Beca de Artes Emergentes 2016-2017 de la fundación exhibieron su obra de arte en el Almacén 421. Foto: "Este cuerpo de trabajo es un catalizador para la interacción entre diferentes perspectivas, independientemente del fondo del espectador y está destinado a fomentar y promover la diversidad; valorando los caminos que nosotros tomar con nuestros propios conjuntos de creencias, valores y experiencias ", dice el artista Hashel Al Lamki. (Nico Porcaro) 
"Viniendo de una región dinámica, quiero exponer las contradicciones de estar situado en una encrucijada global, destacando la yuxtaposición de la falta de interacciones locales", dice Al Lamki. (Nico Porcaro) 
"Espero que al tener estas conexiones y estímulos dentro de mi trabajo, se cree un espacio para que las personas, aunque provengan de diferentes puntos de vista, se unan y pertenezcan", agrega. (Nico Porcaro) 
Fátima Ghazal: "Una de mis mentoras creativas cree que me estoy escapando de mí misma, huyendo de la transparencia de mis colores internos. No creo que comprenda cómo me siento cuando huelo las pinturas acrílicas y la trementina en el aire. Es solo entonces que me transformo. Solo entonces me convierto en mí ". (Nico Porcaro) 
Dina Khorchid: "En este trabajo, estoy rastreando recuerdos de la infancia y registros de eventos pasados que son vivas o directamente accesibles para mi mente consciente. Utilizando un lenguaje visual delicado y juguetón pero sensible, y un conjunto de símbolos, intento reconstruir y entretejer estos fragmentos de encuentros en narraciones alteradas, como un medio para abordar la pérdida, el paso del tiempo y la persistencia de los recuerdos ". (Nico Porcaro) Zayed Port fue una vez el principal puerto internacional de Abu Dhabi. Hoy, se está llevando a cabo un tipo diferente de intercambio en sus almacenes y astilleros. Liderando esta transformación está Warehouse 421, un espacio cultural centrado en la comunidad desarrollado por la Fundación Salama bint Hamdan Al Nahyan. Fundada en 2010 por Sheikha Salama bint Hamdan Al Nahyan, esposa del Príncipe Heredero de Abu Dhabi, la fundación apoya las artes, la cultura y el patrimonio, así como la educación y la salud a través de una serie de iniciativas, incluida la Beca de Artistas Emergentes. En asociación con la Escuela de Diseño de Rhode Island, la beca ofrece a los ciudadanos de los EAU y artistas residentes a largo plazo capacitación académica, talleres, estudio y espacio de exhibición, así como un viaje a los Estados Unidos. Los participantes han enseñado en los EAU y han realizado trabajos de posgrado en el extranjero, formando una nueva generación de artistas preparados para liderar a los EAU en el futuro.
3) Bienal de Sharjah
Las galerías de arte contemporáneo de la Sharjah Art Foundation se encuentran en el corazón histórico de la ciudad. (Nico Porcaro) 
Detalles del histórico Sharjah (Nico Porcaro) 
Las galerías se centran alrededor de tres plazas públicas: la Plaza Al Mureijah, la Plaza de la Caligrafía y la Plaza de las Artes. (Haitham Al Mussawi para la Embajada de los Emiratos Árabes Unidos Washington, DC) 
Durante la Bienal de Sharjah, las obras de arte se instalan en galerías, así como en espacios exteriores e interiores de toda la ciudad. (Nico Porcaro) 
(Haitham Al Mussawi para la Embajada de los Emiratos Árabes Unidos Washington, DC) 
Entre las bienales, Sharjah Art Foundation ofrece programación durante todo el año para la comunidad local. (Nico Porcaro) 
Una retrospectiva del reconocido artista emiratí Hassan Sharif (1951-2016), comisariada por la Sharjah Art Foundation, se realizó de noviembre de 2017 a febrero de 2018. (Nico Porcaro) 
Sharif fue un pionero del arte contemporáneo en Sharjah y los EAU. (Nico Porcaro) 
Sharif es famoso por sus ensamblajes de tejido. (Nico Porcaro) 
También es conocido por sus compilaciones de objetos encontrados. (Nico Porcaro) Cuando el jeque Dr. Sultan bin Muhammad Al-Qasimi lanzó la Bienal de Sharjah en 1993, fue en gran medida un evento regional organizado en un centro de exposiciones. Hoy, la bienal es conocida en todo el mundo y alberga exposiciones en toda la ciudad, gracias en gran parte a la dirección de su hija menor, Sheikha Hoor Al-Qasimi. Al regresar a Sharjah en 2003 después de haber asistido a la exposición de arte Documenta de Alemania, decidió cambiar el formato de la Bienal de Sharjah, cambiando su enfoque de pabellones nacionales a artistas individuales e involucrando a curadores externos. Seis años después, fundó la Sharjah Art Foundation con la intención de desarrollar programas de un año, profundizar el compromiso de la comunidad y establecer asociaciones con las diez universidades de Sharjah. Artistas de todo el mundo ahora asisten a la reunión bienal y de marzo, una reunión anual dedicada a la producción y distribución de arte. En 2017, la fundación lanzó una plataforma de investigación en línea y organizará talleres de un año de duración antes de la 14a edición de la Bienal de Sharjah en 2019.
4) Museo Sharjah de Civilización Islámica
El Museo de Patrimonio Islámico de Sharjah presenta una muestra de antiguos manuscritos del Corán. (Nico Porcaro) 
Al caminar por el primer piso, los visitantes son introducidos a elementos de la fe islámica. (Nico Porcaro) 
Un punto destacado de la colección es esta Sitara, la sección más elaborada de la tela Kiswah que cubre el santuario en el centro de La Meca. (Nico Porcaro) 
El museo también arroja luz sobre los logros de los científicos islámicos en matemáticas y astronomía. (Nico Porcaro) 
Los astrolabios desarrollados por científicos islámicos entre 600 y 1100 AH (1200 - 1400 DC) han sido reconstruidos fielmente en base a relatos de eruditos islámicos. (Nico Porcaro) 
El interior de la cúpula del museo está decorado con un mosaico que retrata los doce signos del zodíaco. (Nico Porcaro) 
En 2008, la colección se mudó a un zoco convertido o mercado interior. (Nico Porcaro) Combinando religión, ciencia y arte, el Museo de Patrimonio Islámico de Sharjah es el museo islámico más grande de los EAU y uno de los 19 museos en total en Sharjah. Único en su amplitud, el museo se abrió por primera vez a los visitantes en 1996. En 2008, la colección se trasladó a un zoco convertido o mercado interior, lo que permitió reinterpretar y exhibir sus 5.000 artefactos en siete galerías temáticas. Al caminar por el primer piso, los visitantes encuentran no solo elementos de la fe islámica, incluidas las descripciones del ritual del hajj o peregrinación, sino también los logros de los científicos islámicos en matemáticas y astronomía. El segundo piso del museo presenta 1.400 años de arte y artefactos islámicos. Los puntos destacados de la colección incluyen secciones monumentales de Kiswah, la tela que cubre el santuario en el centro de La Meca, así como manuscritos históricos raros del Corán, una gran colección de monedas islámicas y reconstrucciones de astrólogos. Quizás el elemento más impresionante del museo es su cúpula dorada con un mosaico de los doce signos del zodíaco.
5) Avenida Alserkal
Avenida Alserkal de noche (Nico Porcaro) 
Las galerías se encuentran en almacenes convertidos. (Nico Porcaro) 
El centro de arte abrió en 2007 gracias al patrocinio de Abdelmonem bin Eisa Alserkal. (Nico Porcaro) 
Las galerías Alserkal presentan al público de los EAU artistas de todo el mundo. (Nico Porcaro) 
(Nico Porcaro) 
(Nico Porcaro) 
(Nico Porcaro) 
(Nico Porcaro) 
Además de galerías, Alserkal Avenue cuenta con restaurantes, espacios conceptuales, un teatro de caja negra y un cine al aire libre. (Haitham Al Mussawi para la Embajada de los Emiratos Árabes Unidos Washington, DC) Caminando por la Avenida Alserkal hoy, es difícil imaginar cómo se veía hace una década. En 2005, este próspero centro artístico en la zona industrial de Al Quoz consistía en una única galería: The Third Line. Dando voz a los artistas de Oriente Medio, The Third Line atrajo a coleccionistas de cerca y de lejos. Su éxito convenció a otras galerías de mudarse a Al Quoz, y en 2007, el espacio se abrió como Alserkal Avenue gracias al patrocinio del desarrollador Abdelmonem bin Eisa Alserkal. Ahora el área abarca 500, 000 pies cuadrados, repleta de galerías, restaurantes, espacios conceptuales, un teatro de caja negra y un cine al aire libre. Los conciertos e instalaciones aparecen constantemente, atrayendo a una multitud ecléctica de amantes de la moda, artistas y trabajadores de la zona industrial.
6) Tashkeel
Ayer fue la noche de apertura de 10 años después, nuestra exposición de aniversario celebrando una década de arte y diseño. La exposición estará abierta hasta el 26 de abril, de 10 a.m. a 10 p.m., de sábado a jueves. ¡Puedes tener en tus manos el libro "Punto de referencia" en Fully Booked, Art Dubai y en Tashkeel! También lo vendemos en línea, así que visite tashkeel.org/shop para hacer sus pedidos. بالأمس كان افتتاح معرضنا بعد عشر سنوات ، احتفالاً بذكرى مرور عقد من الفن والتصميم في تشكيل. يستمر المعرض حتى ٢٦ أبريل ، من الساعة ١٠ صباحًا حتى ١٠ مساءً ، من السبت إلى الخميس. يمكنكم الحصول على كتاب "علامات فارقة: سرديات تشكيل والفن الإماراتي" في Completamente reservado و آرت دبي و تشكيل! وأيضًا سيتم بيعه عبر موقعنا على الإنترنت ، لذا قم بزيارة tashkeel.org/shop لتقديم طلبك للكتاب.
Una publicación compartida por Tashkeel (@tashkeelstudio) el 14 de marzo de 2018 a las 2:55 a.m. PDT
Una iniciativa de Sheikha Latifa Bint Maktoum Al Maktoum, ubicada en el vecindario Nad Al Sheba de Dubai, Taskheel proporciona a los diseñadores los recursos que necesitan para crear y exhibir. Los miembros pueden acceder a estudios comunales, espacios de trabajo, laboratorios y galerías, fomentando la experimentación y la colaboración. Algunas de las iniciativas distintivas de Tashkeel incluyen Tanween, un programa de nueve meses que ayuda a los diseñadores locales a desarrollar un producto inspirado en los EAU desde el concepto hasta su finalización; un programa de tutoría de Práctica Crítica de un año para artistas visuales que culmina en una exposición individual; y Make Works UAE, una plataforma en línea que conecta creatividades con fabricantes. En la celebración de su décimo aniversario este año, Tashkeel exhibió obras de una selección de los muchos artistas que han estado involucrados en su programación a lo largo de los años.
7) Arte Dubai
"Sueño con mi pintura y luego pinto mi sueño" | #EmptyArtDubai # Ad17 # ArtDubai2017
Una publicación compartida por MohdBakheet (@moebakheet) el 14 de marzo de 2017 a las 8:28 a.m. PDT
Cada marzo, Art Dubai anuncia la temporada de arte de Dubai en el transcurso de tres días en el Madinat Jumeirah Resort. Lanzado en 2006, se ha convertido en una de las ferias de arte más globalizadas del mundo. Este año, Art Dubai presentó 78 galerías de 42 países, junto con comisiones de arte público, discursos y talleres. El Global Art Forum, un intercambio de ideas interdisciplinarias, regresó por 12 ° año con el tema "No soy un robot" para discutir las implicaciones de la automatización en nuestra vida diaria. Los oradores iban desde el Dr. Noah Raford, futurista en jefe de los EAU hasta la curadora de Viena Marlies Wirth.
Además de funcionar como un punto de encuentro para las culturas, Art Dubai ha desempeñado un papel importante en la presentación de los mecenas del arte del Medio Oriente. Las charlas del Simposio moderno de Art Dubai ayudan a ampliar la comprensión de los maestros del siglo XX de Oriente Medio, el norte de África y el sur de Asia, y el Art Salon, solo por invitación, ofrece una plataforma para coleccionistas. Otro punto destacado es el Premio de Arte del Grupo Abraaj, que cada año reconoce a un curador invitado y le otorga al artista $ 100, 000 para crear el proyecto de sus sueños para Art Dubai. Estos proyectos viven como parte de la Colección de Premios de Arte Abraaj Group exhibida a nivel mundial.
8) Distrito de diseño de Dubai
La luz del sol se filtra a través del Dubai Design District (d3). (Nico Porcaro) 
La instalación de My Dubai está situada en el corazón de d3. (Haitham Al Mussawi para la Embajada de los Emiratos Árabes Unidos Washington, DC) 
El arte saluda a los visitantes a cada paso. (Nico Porcaro) 
Un modelo a pequeña escala muestra cómo se verá d3 con el tiempo. (Nico Porcaro) 
El distrito es el primer grupo creativo creado especialmente para Dubai. (Nico Porcaro) 
(Haitham Al Mussawi para la Embajada de los Emiratos Árabes Unidos Washington, DC) 
Un letrero de pasarela señala a los visitantes a las numerosas tiendas y galerías de d3. (Nico Porcaro) 
La Iniciativa Mohamed bin Zayed de Fátima emplea las habilidades tradicionales de los afganos, muchos de los cuales son mujeres, para producir alfombras, muebles y otras artesanías, que venden en d3. (Nico Porcaro) 
d3 proporciona a los artistas el espacio y los recursos que necesitan para desarrollar sus conceptos y proyectos. (Nico Porcaro) El Dubai Design District, conocido como d3, es una comunidad donde los creativos pueden "vivir, trabajar y jugar". El primer grupo creativo creado especialmente para el emirato, alberga desde estudios de diseño hasta hoteles, apartamentos de lujo y restaurantes. Desde su apertura en 2015, d3 ha fomentado el talento de toda la región y ha atraído a empresas globales de alto perfil.
D3 es un lugar para soñadores, dice el CEO Mohammad Saeed Al-Shehhi: "Cualquier persona de cualquier parte que tenga una buena idea en la que creemos, puede ser parte del Distrito de Diseño de Dubai". Lo que es especialmente especial sobre d3, agrega, es que los residentes de los EAU están acostumbrados a ver el "producto final" de un diseño para la venta o exhibido en centros comerciales y zocos. En d3, el proceso completo de diseño está en exhibición, fomentando el respeto por la artesanía. "Realmente no aprecias el diseño hasta que conoces el proceso", dice.
Dubai Design Week celebrará su cuarto año en d3 en noviembre. Gestionado por Art Dubai, Design Week es la feria de diseño líder de la región, con más de 200 eventos programados y 60, 000 personas de todo el mundo estimadas para asistir. Se abrirán instalaciones públicas en todo el distrito. Los eventos principales incluyen el Global Grad Show, que exhibe proyectos de diseño de más de 100 universidades, y Abwab, un escaparate de diseños de productos de las regiones MENA y Asia del Sur. Una exposición itinerante con 10 diseñadores emiratíes titulada "UAE Design Stories: The Next Generation from the Emirates" concluirá su gira en d3 durante la Dubai Design Week después de las apariciones en la Milan Fashion Week y el London Design Festival.
9) Festival Internacional de Cine de Dubai
¡Es una alfombra icónica de #StarWars esta noche en nuestra ceremonia de clausura # DIFF17! ¡#TheLastJedi se estrena regionalmente aquí mismo en @MadinatJumeirah en breve!
Una publicación compartida por el Dubai Film Festival (@dubaifilmfestival) el 13 de diciembre de 2017 a las 7:02 a.m. PST
Teniendo lugar durante ocho días en diciembre en el Madinat Jumeirah Resort, el Festival Internacional de Cine de Dubai (DIFF) celebra lo mejor del cine mundial y árabe y se ha convertido en el festival de cine más grande de Oriente Medio. Cuando se lanzó en 2004, DIFF presentó 76 películas y registró una asistencia de 13, 000. A modo de comparación, el festival del año pasado presentó 140 películas de 51 países, y la asistencia superó los 50, 000. Cincuenta de las películas fueron estrenos mundiales, y 81 se estrenaron en la región MENA.
Hoy, DIFF se encuentra entre los festivales de cine más conocidos del mundo y es elogiado como una plataforma para descubrir el talento del cine árabe. Los eventos van desde proyecciones glamorosas en la alfombra roja a las que asisten celebridades de la lista A como Sir Patrick Stewart y Cate Blanchett, hasta exhibiciones al aire libre y junto a la playa. El festival también se dedica a proporcionar a los cineastas árabes exposición y recursos. La competencia de Muhr para cortometrajes y largometrajes otorga generosos premios en efectivo a cineastas en los Emiratos Árabes Unidos y la región árabe, y el Dubai Film Market trabaja en conjunto para ayudar a las películas árabes a encontrar nuevas audiencias en todo el mundo.
Mientras que DIFF solo dura ocho días, DIFF365 ofrece programación de películas para la comunidad durante todo el año. En asociación con VOX Cinemas en el Mall of the Emirates, presenta películas más pequeñas e independientes que de otro modo no se mostrarían en los cines de los EAU.
10) Ópera de Dubai
Dubai Opera ha traído entretenimiento de clase mundial a los Emiratos Árabes Unidos, incluido el musical Broadway Cats en 2017. Situado en el paseo marítimo en el corazón de la ciudad, la Ópera de Dubai es un impresionante espacio de artes escénicas de usos múltiples. En un guiño al patrimonio marítimo de la ciudad, el edificio se asemeja a un barco tradicional de dhow desde el exterior; adentro, un candelabro de tres pisos formado por miles de esferas de vidrio se asemeja a un vórtice de burbujas dejadas tras una red de pesca.
Desde su apertura en agosto de 2016, la Ópera ha atraído a lugareños y turistas por igual con su entretenimiento diverso y de clase mundial. Gracias a las instalaciones de vanguardia, la Opera puede pasar sin problemas entre el teatro, la sala de conciertos y el espacio para eventos. En modo teatro, tiene capacidad para 2.000; en el modo de sala de conciertos, las torres y los reflectores envuelven al público en sonido; y en el modo de "piso plano", la Opera puede organizar eventos que van desde bodas hasta desfiles de moda. El calendario 2018 de la Ópera incluye actuaciones del elenco de Spamalot, el musical en mayo y las óperas Carmen y The Magic Flute en septiembre.
