A primera vista, los objetos aparecen hechos a mano por antiguos artesanos; El detalle es exquisito. Pero estas "esculturas íntimas" de oro, acero de la era espacial, gemas preciosas y marfil de mastodonte de 40 millones de años, que varían en tamaño de una a siete pulgadas, son los diseños de Daniel Brush de 51 años. Durante los últimos 20 años ha trabajado en reclusión virtual en un estudio tipo loft en la ciudad de Nueva York que comparte con su esposa, Olivia, y su hijo, Silla. Allí crea obras maestras en miniatura, cada una de las cuales tarda hasta 1, 000 horas en completarse.
Antes de que Brush se retirara a Nueva York, era pintor y profesor de arte en la Universidad de Georgetown en Washington, DC. Pero siempre había admirado la orfebrería de los etruscos y estaba fascinado por sus técnicas. Brush se obsesionó con los misterios del oro y con el perfeccionamiento de sus propias habilidades. Revivió otras técnicas: tornería ornamental con tornos del siglo XIX y tallado en acero con cinceles. Brush aprendió sobre sus materiales al visitar las fábricas de acero de Pittsburgh, y sobre la precisión matemática al trabajar como maestro fabricante de herramientas. Sus esculturas están imbuidas de su pasión por la filosofía oriental, y él atribuye su concentración y paciencia a su disciplina.
La primera exposición de esculturas de Brush se abrirá el 11 de septiembre en la Galería Renwick del Museo Nacional de Arte Americano. Se revelarán objetos adicionales en Daniel Brush: Gold Without Boundaries, un libro con fotografías de John Bigelow Taylor, que será publicado por Harry N. Abrams, Inc., el próximo mes.
