La obra de teatro y la película Fiddler on the Roof es tradición. De hecho, cuando Tevye, el lechero judío y protagonista de este muy querido musical, comienza su jubiloso homenaje de ocho minutos a la tradición en la canción y la danza, hay pocos entre nosotros que inconscientemente no pronunciamos las palabras junto a él: "Sin nuestras tradiciones, nuestras vidas serían tan temblorosas como un violinista en el techo ".
Por lo tanto, es más notable cuando el nuevo renacimiento de Fiddler on the Roof, que se inauguró el 20 de diciembre de 2015, en el Broadway Theatre de la ciudad de Nueva York, rompe deliberadamente con la tradición en sus escenas de apertura y cierre.
En lugar de retratar a Tevye con su familiar gorro de finales del siglo XX, ropa de trabajo y chal de oración en su aldea rusa, la nueva versión lo presenta con la cabeza descubierta, con una moderna parka roja, de pie frente a un cartel fantasmal y desgastado. leyendo Anatevka. Cuando Tevye comienza a recitar las palabras familiares sobre cómo mantener el equilibrio con la tradición, los aldeanos se reúnen gradualmente en el escenario.
Del mismo modo, cuando los judíos de Anatevka se ven obligados a abandonar sus hogares por orden de las autoridades rusas, ca. 1906, Tevye reaparece una vez más con su parka roja y se une silenciosamente al grupo de migrantes que están siendo desplazados.
"Usted lo ve entrar en la línea de refugiados, asegurándose de que nos coloquemos en la línea de refugiados, ya que refleja nuestro pasado y afecta nuestro presente", dijo Bartlett Sher, director del programa, al New York Times . "No estoy tratando de hacer una declaración al respecto, pero el arte puede ayudarnos a imaginarlo, y me encantaría que las familias salieran del teatro debatiéndolo".
Un dibujo a pluma y tinta de 1964 de Al Hirschfeld de Zero Mostel en su papel de Tevye en Fiddler on the Roof (© Al Hirschfeld, National Portrait Gallery) Los musicales populares en Broadway a menudo se consideran escapistas, pero el problema mundial de la migración y el desplazamiento es ineludible. "Las guerras, los conflictos y la persecución han forzado a más personas que en cualquier otro momento desde que los registros comenzaron a huir de sus hogares y buscar refugio y seguridad en otros lugares", según un informe de junio de 2015 de la Oficina del Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Refugiados.
Con el desplazamiento mundial al nivel más alto jamás registrado, el ACNUR informó "la asombrosa cifra de 59, 5 millones en comparación con 51, 2 millones un año antes y 37, 5 millones hace una década". Fue el aumento más alto en un solo año y el informe advirtió que la "situación era probable que empeorara aún más ".
La migración y el desplazamiento fueron fundamentales para la historia de Fiddler on the Roof mucho antes de que el musical hiciera su debut en Broadway el 22 de septiembre de 1964, y luego funcionó para 3.242 actuaciones hasta el 2 de julio de 1972, un récord que no se eclipsó hasta 1980, cuando Grease terminó su racha de 3.388 actuaciones.
Las historias de Tevye y la vida judía en el Pale of Settlement dentro del Imperio ruso fueron creadas por el humorista Shalom Rabinovitz (1859–1916), cuyo seudónimo yiddish Sholem Aleichem se traduce literalmente como "La paz sea contigo", pero que también puede significar más coloquialmente "¿Cómo estás?"
Aunque exitoso como escritor, Rabinovitz continuamente tuvo dificultades para administrar sus ganancias. Cuando se declaró en quiebra en 1890, él y su familia se vieron obligados a mudarse de un elegante apartamento en Kiev a alojamientos más modestos en Odessa. Después de los pogromos de 1905, las mismas actividades antisemitas que desplazaron a los judíos ficticios de Anatevka de sus hogares, Rabinovitz abandonó el Imperio ruso hacia Ginebra, Londres, Nueva York y luego regresó a Ginebra. Conocía de primera mano las dificultades de la migración y la dislocación.
Las tribulaciones personales de Rabinovitz dan forma a su libro más conocido, Tevye the Dairyman, una colección de nueve historias que se publicaron durante un período de 21 años: la primera historia, "Tevye Strikes It Rich", apareció en 1895, aunque Rabinovitz lo escribió en 1894, sin imaginar que sería el primero de una serie; La historia final, "Slippery", se publicó en 1916.
Aparecieron numerosas adaptaciones, incluidas varias obras de teatro y una película en idioma yiddish de 1939, Tevye, ante el equipo de Jerry Bock (música), Sheldon Harnick (letra), Jerome Robbins (coreografía y dirección), y Joseph Stein (libro) adaptó varias de las historias de Tevye para crear Fiddler on the Roof para Broadway, tomando su título no de Rabinovitz, sino de una de las pinturas de Marc Chagall.
Volviendo a las historias originales, revela a un Tevye que sufre mucho más que el alegre personaje de canto visto en Broadway en 1964 y también interpretado por el actor israelí Topol en la versión cinematográfica de 1971.
Las riquezas que golpea Tevye en la primera de las historias publicadas se pierden por completo en la segunda. Las esperanzas que Tevye tiene para encontrar esposos ricos para cinco de sus hijas se desvanecen una y otra vez. Tsaytl se casa con un pobre sastre; Hodel se casa con un revolucionario pobre, que se exilia a Siberia; Chava se casa con un no judío, lo que hace que Tevye la repudie; Shprintze se ahoga cuando es rechazada por un hombre rico; y el esposo de Beylke la abandona cuando su negocio quiebra. Golde, la esposa de Tevye, muere, y él se lamenta: “Me he convertido en un vagabundo, un día aquí, otro allí. . . . He estado en movimiento y no conozco ningún lugar de descanso ".
Tevye el lechero y el hijo de Motl el cantor (Penguin Classics)
Tevye the Dairyman y Motl the Cantor's Son son los personajes más famosos de toda la ficción judía. Tevye es el adorable padre de siete hijas que cita la Biblia, un trabajo moderno cuya sabiduría, humor y resistencia inspiraron al personaje principal de "Fiddler on the Roof".
ComprarUn musical de Broadway como Fiddler on the Roof necesitaba un final no tan sombrío para Tevye, pero aún así logró transmitir algo del dolor de la migración forzada y la dislocación. En "Anatevka", por ejemplo, los miembros del coro cantan solemnemente: "Pronto seré un extraño en un lugar nuevo y extraño, buscando una cara vieja y familiar". La canción concluye con un personaje lamentando: "Nuestros antepasados han sido obligado a salir de muchos, muchos lugares en cualquier momento ", a lo que otro personaje agrega en broma, " Tal vez es por eso que siempre usamos nuestros sombreros ".
Cuando Fiddler apareció por primera vez en el escenario en 1964, varios críticos notaron cómo el musical fue capaz de plantear serios problemas junto con la broma y el schmaltz. La revisión de Howard Taubman en el New York Time s observó: “Toca honestamente las costumbres de la comunidad judía en una aldea tan rusa [en el cambio de siglo]. De hecho, va más allá del color local y deja al descubierto en movimientos rápidos y conmovedores la tristeza de un pueblo sujeto a tempestades repentinas de vandalismo y, al final, al desalojo y al exilio de un lugar que había sido su hogar ".
Fiddler on the Roof ha sido revivido en Broadway cuatro veces anteriormente —en 1976, 1981, 1990 y 2004— y es relevante notar que cuando Broadway se muestra como Fiddler o Death of a Salesman (1949) o A Raisin in the Sun ( 1959) regresan al escenario, los llamamos avivamientos .
Por otro lado, cuando películas como The Mechanic (1972), Arthur (1981) y Footloose (1984) volvieron a aparecer en 2011, nos referimos a las nuevas versiones como remakes. Es una diferencia importante.
Un renacimiento devuelve algo a la vida, pero una nueva versión sugiere algo mucho más mecánico, como si simplemente le estuviéramos dando a una película antigua como Psycho (1960) una nueva apariencia en color. El renacimiento actual de Fiddler no solo devuelve el viejo espectáculo a la vida; también lo invierte con algo más significativo y duradero, y nada tembloroso, como un violinista en el techo.
