Nota del editor 16/11/2017: La campaña Smithsonian Anthology of Hip-Hop and Rap Kickstarter finalizó con éxito con un total de $ 368, 841 financiado por casi 3, 000 patrocinadores. La meta original de $ 250, 000 se había cumplido ocho días antes. "Hemos demostrado cómo el mundo ha abrazado por completo la importancia del hip-hop para la cultura estadounidense", dijo el director del museo, Lonnie Bunch.
De esta historia
La Antología Smithsoniana de Hip-Hop y RapPocos fenómenos culturales capturan la complejidad y la tensión de la vida estadounidense moderna mejor que el ascenso del hip-hop y el rap en las últimas cuatro décadas. Caracterizadas por letras apasionadas y rápidas cargadas de rima, aliteración y otros dispositivos poéticos, las formas de arte gemelas han destilado tanto las experiencias vividas como las aspiraciones evasivas de las comunidades afroamericanas de todo el país en música contagiosa y palpitante.
A menudo, el arte es tan crítico como pegadizo. Pone de relieve las desigualdades sociales, e implica el trabajo de otros artistas a través del muestreo, lo que obliga a los oyentes a considerarlo bajo una nueva luz. Y si bien mucho hip-hop y rap han actuado como una fuerza para la elevación en enclaves urbanos descuidados, también hay un lado más oscuro de la música, un lado notorio por su ira violenta y temas explotadores. Ahora, una sensación mundial, el hip-hop y el rap están llenos de tantas contradicciones y preguntas como la nación en la que surgieron.
En un esfuerzo por ilustrar los matices del rap y el hip-hop a través de sus ricas historias, y para celebrar el ingenio y la relevancia duradera de sus pioneros, sello discográfico sin fines de lucro Smithsonian Folkways Recordings, en colaboración con el Museo Nacional de Historia y Cultura Afroamericana, se ha embarcado en un proyecto de escala sin precedentes: la producción de un compendio cronológico de nueve discos de más de 120 canciones de los dos géneros innovadores.
La Antología Smithsoniana de Hip-Hop y Rap, ninguna colección insignificante de "grandes éxitos", contendrá cortes cuidadosamente seleccionados por un panel de artistas, críticos de música, académicos y pooh-bahs de la industria. Estarán representados los tres principales sellos musicales internacionales: Warner Music Group, Universal Music Group y Sony Music Entertainment.
Y la música en sí es solo el comienzo. Para contextualizar las diversas melodías y separar los hilos temáticos que los unen, numerosos académicos y compositores contribuirán ensayos originales, el museo proporcionará fotografías nunca antes publicadas, y Folkways proporcionará notas extensas junto con las letras de las canciones impresas . En total, los materiales complementarios, presentados a la perfección en un solo volumen de referencia, abarcarán 300 páginas. La visión estética del paquete se dejará en manos de Cey Adams, ex directora artística de Def Jam.
Un panel de 50 músicos, académicos, grandes personajes de la industria, periodistas y otros se unieron para elegir las más de 120 canciones que componen la lista de canciones. (Michael G. Stewart y Jati Lindsay) "Anticipamos obtener algo que sea una mezcla perfecta de imagen, palabras y música", dice Huib Schippers, director de Folkways, "que es muy representativo de lo que es la cultura hip-hop".
De hecho, la mezcla de formas dispares de la cultura pop está en el corazón de la tradición del hip-hop. También lo es la participación de la comunidad, y Schippers y sus colegas de Folkways acaban de lanzar una campaña de Kickstarter para recaudar $ 250, 000 o más para los costos de producción. "Siempre es maravilloso contribuir a un proyecto que documenta los principales movimientos culturales", dice Schippers.
En caso de que no sea suficiente, Folkways también ofrece a los donantes un trato jugoso: todos los que contribuyan con más de $ 100 recibirán acceso avanzado a la antología al costo de producción, mucho más barato de lo que pagarían comercialmente. También se ofrecen otras recompensas tentadoras, incluido un recorrido por el museo con Questlove of The Roots.
Folkways necesitará toda la ayuda que puedan reunir. Schippers me dice que "el costo total de producción es cercano a $ 1 millón"; la etiqueta necesitará vender miles de antologías terminadas para alcanzar el punto de equilibrio. Para Schippers, la empresa siempre ha sido una labor de amor. "Es un proyecto muy grande para un sello discográfico muy pequeño", dice, "pero valdrá la pena". Estamos encantados de trabajar con NMAAHC en él. No nos arrepentimos hasta ahora, y estamos seguros de que el Kickstarter funcionará ”.
Dwan Reece, curador de música y artes escénicas en el Museo de Historia Afroamericana, comparte la pasión de Schippers por el proyecto. Esta música "es realmente parte de una evolución cultural", dice ella. “Aprendemos del pasado, tomamos del pasado y reinventamos una nueva perspectiva: una nueva forma de crear música, una nueva forma de hablar sobre la música y de expresarnos. Eso es realmente parte de una tradición en curso y, en cierto sentido, una continuación de la experiencia afroamericana ".
Crédito: Smithsonian Digital StudioNo hay duda en la mente de Reece de que el hip-hop y el rap merecen la atención de una institución como el Smithsonian. "Exploramos la historia y la cultura desde todas las perspectivas diversas", dice ella. "A veces la gente piensa, '¿Por qué el hip-hop en el Smithsonian?' O, "¿Por qué el hip-hop está en un museo?" Es porque es digno de preservar, y nos dice mucho sobre nosotros mismos y dónde estamos hoy ".
Desde el rock 'n' roll hasta el jazz, la música popular en todas las épocas siempre ha estado bajo el escrutinio de la vieja guardia. El hip-hop y el rap no son una excepción, y los ensayos y las notas de The Smithsonian Anthology of Hip-Hop and Rap confrontan sus aspectos controvertidos de frente. Schippers sostiene que la música de la colección exhibe tanto la positividad como la negatividad de los géneros, citando las letras violentas y misóginas, así como los mensajes de empoderamiento y apoyo de movimientos como Black Lives Matter. "La mayoría de las cosas en la historia, y la mayoría de las cosas en nuestros museos, tienen estos dos lados", dice.
Cualesquiera que sean sus pensamientos personales sobre el hip-hop y la música rap, puede haber poco debate acerca de que las dos formas de arte relacionadas han dado forma a la cultura afroamericana, y la cultura estadounidense en general, de manera bastante significativa. Schippers y Reece creen que la Antología Smithsoniana de Hip-Hop y Rap es un proyecto que todos pueden respaldar, porque el hip-hop y el rap informan nuestra experiencia cotidiana de nuestro país, ya sea que lo sepamos o no.
Al donar a esta campaña de Kickstarter, Reece dice: "estás contribuyendo a contar las historias, las historias importantes, que el museo y Folkways quieren contar, explorando cómo la música realmente define una cultura y cómo define quiénes somos". Te conviertes en parte de esa comunidad para apoyar esta historia y elevar el perfil ".
