Al mirar las esculturas de Juan Muñoz (1953-2001), siempre siento que me he quedado sordo de repente. Las figuras en las obras están involucradas en dramas tan intensos y preocupantes que sus conversaciones y murmullos deberían sonar, pero nunca los escucho. Los detalles de las conversaciones están siempre fuera del alcance del oído.
La retrospectiva en curso del trabajo de Muñoz en la Tate Modern hace un trabajo admirable al dar voz a la obra del difunto artista. Aclamado por muchos como el primer artista importante que surgió en la España posterior a Franco, Muñoz fue un artista increíblemente erudito y observador. Apreciador del Renacimiento, incorporó principios del humanismo en su trabajo y a menudo estableció capas sutiles de significado al hacer referencia a precedentes artísticos y literarios conocidos como Las Meninas de Diego Velázquez, los bailarines de Degas o The Wasteland de TS Eliot.
También estableció su individualidad trabajando figurativamente en la década de 1980, una época en que el ascetismo conceptual y abstracto dominaba. Moldeó figuras humildes y reducidas y estableció la incertidumbre y la tensión situacionales de una manera que atrae fácilmente a los espectadores, porque el campo de visión es similar al que existimos todos los días. Contraste eso con los mamuts planas de Richard Serra, con quien Muñoz trabajó en un momento durante su carrera. Los trabajos de ambos son interesantes, pero Muñoz respondió y respetó el poder de la escala humana, sin importar cuán complejo sea el entorno.
