La primera cámara que construyeron David Janesko y Adam Donnelly se fue al mar con la marea antes de que pudieran tomar una sola foto. Una cámara que construyeron en el desierto del valle de Coachella, California, se secó tan rápido que se rompió, se desmoronó y requirió reparaciones apresuradas. Esto es lo que sucede cuando renuncia a las maravillas de la fabricación moderna y decide construir sus propias cámaras de materiales que se encuentran en la naturaleza: tierra, piedras, hojas, palos, barro y arena.
Están fotografiando paisajes usando el paisaje mismo.
"Al principio, solo cavamos un agujero en el suelo e intentamos hacer una cámara para una cámara", dice Donnelly. "Al principio no funcionó, pero seguimos retrocediendo y los resultados fueron cada vez mejores".
Janesko y Donnelly fabrican cámaras estenopeicas, una tecnología antigua y simple que captura y proyecta una imagen sin el uso de una lente. En cambio, la luz fluye hacia la cámara a través de una abertura, tal vez una fisura en una roca, una grieta en un pedazo de corteza o un agujero en un caparazón.
Los dos artistas, que obtuvieron maestrías en el Instituto de Arte de San Francisco, han construido unas 30 llamadas "Cámaras específicas del sitio" en varios lugares de California. Ahora, con más de $ 6, 000 recaudados en Indiegogo, están en un viaje de dos semanas a lo largo del Río Grande, viajando desde Texas a través de Nuevo México y hacia Colorado y construyendo cámaras en el camino.
Montar una cámara puede tomarlas todo el día, y las imágenes que crean están lejos de ser nítidas, de alta definición y saturadas de color que abundan en la fotografía de la naturaleza. La arena se adhiere a su película y deja manchas negras esparcidas por las huellas. La cámara desmoronada de Coachella dejó escapar fugas de luz que aparecieron como destellos fantasmales de blanco en la imagen final. Crear imágenes bien enfocadas es casi imposible con aperturas que nunca son perfectamente redondas.
"La gente me pregunta: '¿Por qué querrías pasar por todos estos problemas para hacer esta imagen desenfocada?'", Dice Donnelly. Pero cuestionar qué hace una buena fotografía es parte del objetivo del proyecto.
Las fotografías tienen una calidad soñadora y brumosa. Las siluetas de hojas, palos y hierba que oscurecieron en parte el agujero se clavan en los bordes del paisaje capturado. En algunos, la imagen del agujero de alfiler no es lo suficientemente grande como para cubrir toda la superficie de la foto y la escena iluminada se desvanece en los bordes en la oscuridad. Esto hace que parezca que el espectador está agachado en un espacio pequeño y secreto, observando el entorno pero también parte de él.
"Para mí", dice Janesko, "siempre ocurre este tipo de cosas mágicas. Entramos sin nada, tal vez unos pocos titulares de películas, nada más, y salimos con esta imagen del lugar donde hemos estado. "
El proyecto comenzó oficialmente en 2011, pero la semilla del mismo llegó en 2010 cuando los dos se encontraron en el bar al otro lado de la calle desde su orientación de escuela de arte. Donnelly había dejado el mundo de la fotografía comercial profesional, harto de producir fotografías perfectas y estériles y de disputar toneladas de equipo. Janesko era un escultor con experiencia en geología y ganas de experimentar con diferentes materiales y medios. Su conversación sobre las bebidas rápidamente se convirtió en fotografía estenopeica.
La gente conoce la capacidad de un agujero de alfiler para crear imágenes en una cámara oscura o en una caja hermética a la luz durante siglos, escribe David Balihar, un fotógrafo con sede en Praga, República Checa. El filósofo chino Mo Ti escribió sobre imágenes creadas con un agujero en el siglo V a. C. Aproximadamente un siglo después, Aristóteles se preguntó por qué la luz solar que pasaba por los huecos de cestería en forma de diamante no creaba imágenes en forma de diamante sino más bien redondas. En 1015 dC, el físico y matemático árabe Ibn al-Haytham, llamado Alhazen, descubrió la respuesta a esa pregunta, agrega Balihar.
En las imágenes estenopeicas, la luz desde la parte superior del objeto enfocado, por ejemplo, un árbol, viajará a través del agujero y hasta la parte inferior de la imagen proyectada. Las hojas del árbol parecen rozar la parte inferior de la pared posterior de la cámara y el tronco parece estar enraizado cerca de la parte superior. Del mismo modo, la luz de los lados también se entrecruza en el cuerpo de la cámara. Alhazen estudió estas imágenes proyectadas al revés e inversas e infirió que la luz debe viajar en línea recta.
Más tarde, los artistas utilizaron la tecnología, llamándolos cámaras oscuras y, a veces, agregando espejos para corregir la orientación de la imagen. Leonardo da Vinci fue uno de los primeros en describir cómo hacerlos en sus escritos. Usó una cámara oscura porque aplana una escena tridimensional al tiempo que conserva la perspectiva.
Una cámara oscura de un manuscrito del siglo XVII de diseños militares (Wikipedia) Por lo general, las cámaras de Janesko y Donnelly son lo suficientemente grandes como para que un fotógrafo u otro puedan caber dentro, aunque el espacio puede ser estrecho e incómodo. "Por lo general, tenemos que acostarnos", explica Donnelly. Es necesario colocar a alguien dentro del cuerpo de la cámara, porque el fotógrafo adjunto sujeta la película no expuesta o el papel fotosensible hasta la imagen proyectada creada por el agujero. Han utilizado varios tipos de película de gran formato y papel positivo directo para capturar sus fotografías, aunque ahora se están inclinando hacia procesos que solo producen una sola impresión.
Si no se pueden realizar múltiples impresiones, la fotografía individual se convierte en la única destilación de la hora, el lugar, las condiciones y los materiales del lugar donde nació.
El próximo sitio del proyecto, el Río Grande, atraviesa un valle de grietas, una ruptura en la piel de la superficie de la Tierra donde la corteza se separó y se agrietó a gran escala entre 35 y 29 millones de años atrás. "La idea de que este evento sea moldeado por este evento es realmente interesante para mí", explica Janesko, el ex geólogo.
La grieta y el río que lo atraviesa permitieron a las personas moverse hacia el área. "Sin ese evento geológico, no sería un área poblada", dice Donnelly. "Y no podríamos ir allí y hacer cámaras si no fuera por la grieta".
Harán nueve cámaras en las dos semanas que estén allí, documentando la forma de la tierra con los materiales que proporciona. Viajan con ellos los cineastas Matthew Brown y Mario Casillas, quienes están haciendo un documental sobre el proyecto "Cámaras específicas del sitio". Este invierno, los fotógrafos también esperan crear un libro de las imágenes que reúnen.
Janesko y Donnelly siempre dejan la cámara donde la construyen. Después de que se han ido, el clima y las criaturas que pasan (a veces humanos) lo ayudan a sucumbir, rápida o lentamente, pero siempre inevitablemente, a los caprichos de la naturaleza.
