El mayor tesoro de Guillermo del Toro al crecer fue un viejo mueble victoriano. Era tanto una estantería como un escritorio, y le pareció que se materializaba directamente de un romance gótico. Es importante destacar que venía con una llave para poder guardar su colección de libros y juguetes, implementos de escritura y libros de dibujo en sus cajones.
En su escritorio, entre su prole de monstruos, Del Toro planeó elaborados pasillos donde imaginó que su familia podría esconderse de los ladrones. Incluso soñó con una sala de lluvia, donde podía escribir con el golpeteo de un aguacero constante. Él escribió con sus objetos a su lado, uno de los primeros, un hombre lobo de felpa que él mismo cosió. Desde el momento en que Del Toro puede recordar, ha recopilado rarezas de los reinos de la ciencia ficción, el horror y la fantasía. Su pasión por lo extravagante eventualmente se desvanecería en la página y la pantalla, familiar para los cinéfilos que han experimentado el escalofrío de ver al hombre pálido meter globos oculares en las palmas de sus manos en el Laberinto del fauno o el grupo de monstruos que se enfrentan en la franquicia Hellboy .
Hoy, su cuarto de lluvia existe, al igual que sus pasadizos secretos, y por supuesto, su colección cada vez mayor de monstruos en las dos casas particulares del sur de California del Toro, llamadas Bleak House I y II.
Durante años, del Toro ha estado dando a sus amigos recorridos por sus casas. Ponte detrás de un póster francés de Mad Max para ir a la habitación de temática victoriana llena de autómatas. Elija la estantería correcta, y esto lleva a una biblioteca de libros de cuentos de hadas y mitología. La sala de lluvia de la vida real es donde del Toro escribe la mayoría de sus guiones. (Para crear el efecto de un aguacero las 24 horas del día, los 7 días de la semana en la habitación, colocó resina acrílica en las ventanas para que parecieran escarchadas y ejecuta una proyección de lluvia teatral. Solo unos minutos en la habitación, dice, y el sol de California se vuelve un recuerdo lejano.) Mientras del Toro usa sus hogares para investigar y escribir, también disfruta sentarse con un maniquí de la estrella de terror Linda Blair para ver televisión o leer junto a una réplica sentada de Edgar Allan Poe.
Pero ahora, el director ha decidido compartir algunos de sus objetos favoritos con el público en Guillermo del Toro: At Home with Monsters de LACMA, a la vista hasta el 27 de noviembre. En su primera retrospectiva del museo, del Toro muestra más de 500 objetos de su colección. Una versión de Rain Room del del Toro también ha sido diseñada para exhibirse, y para crear aún más el ambiente, el espectáculo ha sido protegido por el compositor ganador de un Premio de la Academia Gustavo Santaolalla.
Con esta colección de monstruos, del Toro dice que espera fusionar el arte con el arte pop: 60 objetos de la propia colección de LACMA se intercalarán en At Home with Monsters, así como compartir su pasión por vivir en torno a imágenes y personajes. Él habla con Smithsonian.com sobre el espectáculo y su fascinación duradera por las criaturas que chocan en la noche.
(Joshua White / JWPictures.com) He leído que has guardado todo lo que has recogido. ¿Recuerdas el primer objeto que llegó a tu colección?
Lo curioso es que nunca me he visto como coleccionista. Estas cosas se convirtieron en tesoros, pero no en un tipo material. Se convirtieron en reliquias espirituales; Tienen el mismo valor que una reliquia para mí. Incluso cuando era niño, no quería el número uno de un número de cómic; No me importaba si era un libro en rústica comercial o un tema original en un cómic; No quería mis juguetes en cajas. Solo quería vivir con estos personajes y compartir mi vida de manera bastante promiscua con estos personajes.
Cuando aprendí a hablar, aprendí a dibujar y aprendí a escribir, ya estaba enamorado de los monstruos. Comencé con la ilustración de fantasía de monstruos porque cuando nací en el '64 había dos o tres programas en televisión que eran fantásticos. "Twilight Zone", "One Step Beyond", todos estaban en el aire y "Alfred Hitchcock presenta" . Realmente me cautivaron estos programas. Los monstruos en los de fantasía; el tipo de ambiente siniestro en el televisor en blanco y negro en casa. Esa pepita esencial de un ser humano todavía está conmigo en este momento.
Todavía no obtengo valor por la rareza o por cualquier noción que se perciba que no sea el amor que tengo por el objeto. Puede ser una estatua de bronce de $ 70, 000 o un juguete de vinilo de $ 2. Si me atraen y veo belleza en ellos, los compraré. Esa es mi única condición como coleccionista: ¿puedo vivir con este objeto o esta pintura? ¿O será mi vida un poco mejor por tenerlo? Los colecciono todos en ese caso.
Suenas tan apegado a estos elementos. ¿Será difícil estar sin ellos mientras están en exhibición?
Originalmente, esta exposición se solicitaba en París, Nueva York, Barcelona, México, bla, bla, bla. El otro día estuvimos empacando, estuvimos empacando la colección, y le pedí a LACMA que dejara en claro que no vamos a viajar más que los tres museos que acordamos porque era como despedirse de un miembro de la familia. Realmente se sintió muy, muy, muy raro.
(Joshua White / JWPictures.com) ¿Qué haces para encontrar estos artefactos? Subastas? ¿En línea?
Raramente voy a subastas porque, en principio, no soy fanático de las subastas. Creo que están impulsados por el valor del coleccionista. Están impulsados por valores y números muy mercenarios percibidos. La mayoría de las veces, conozco personas que lo tienen y he hablado con ellos y les dije que si alguna vez estás en una situación difícil, soy tu chico. Así que me he convertido en una especie de cajero automático de muchas personas extrañas.
¿Cuándo te diste cuenta de que necesitarías una casa, y mucho menos dos para todas las posesiones que has adquirido?
Originalmente estaba en una segunda historia muy, muy apretada, muy apretada en mi casa en México. Luego construí otra habitación. Luego nos mudamos a Texas y tomé todo el segundo piso de la casa. Luego nos mudamos a California, y lo empaqué en cuatro habitaciones de la casa. Y luego, finalmente, sentí que era hora de alejar mi propio lugar de la familia para no tener que imponer mis monstruos o infligir mis monstruos al resto de la familia. Así que nos expandimos a una casa y ahora hay dos casas.
Están organizados en torno a bibliotecas de investigación. Entonces tengo 13 bibliotecas en las dos casas. Tengo una biblioteca de terror y fantasía. una biblioteca de historia; una biblioteca sobrenatural y oculta; Tengo una biblioteca de literatura; Luego están los cuentos infantiles, los mitos, Victoriana, el crimen. Cada una de esas bibliotecas tiene una sala de lectura, un área de investigación, así que en lugar de buscar en Google algo, voy a la biblioteca. Tengo carros de biblioteca que van entre las dos casas, voy a mi escritorio y trabajo.
(Joshua White / JWPictures.com) ¿Qué te hizo finalmente decidir compartir tus tesoros con el público?
Siempre he dado recorridos por las dos casas. A menudo doy uno o dos recorridos cada semana cuando estoy en Los Ángeles. Esos recorridos normalmente se hacen para amigos. De repente, un día estaba dando el recorrido a algunas personas en LACMA. Me invitaron a volver a ver la exposición de Stanley Kubrick. Cuando íbamos a la exposición de Stanley Kubrick, se mencionó: 'Bueno, podríamos exhibir algunos de sus accesorios y algunas de sus pinturas favoritas'.
La razón por la que me gustó la idea es que la mezclamos con la colección del museo. Entonces podríamos tener una pintura Ensor junto a una pintura acrílica Moebius. Podríamos mezclar la ceja alta y la ceja baja, por así decirlo, o el pop y lo sagrado. Porque básicamente, es una exposición sobre la pasión de vivir rodeado de imágenes y personajes.
Has hablado de cómo todo el arte es político y espiritual. ¿Cómo juega esto con esa idea?
Creo que cada acto es político, hagamos lo que hagamos. No hay nada más político que el placer. Cuando solo dices, mira, soy quien soy, y puede que te guste, puede que no. Puede pensar que estoy equivocado, pero puedo disfrutar igualmente del más alto espectro de arte sancionado o más formas externas de él. No tengo que calificarlo; puedes. Eso es político en sí mismo.
Creo que fue Picasso quien dijo: "El buen gusto es enemigo del arte". [ Ed .: La cita real, según Goodreads, es "El gusto es el enemigo de la creatividad". ] Estoy de acuerdo, pero lo que creo que es importante es que debes poder articular tu gusto. El mal gusto desenfrenado, irracional, desorganizado, o buen gusto, es realmente ofensivo para mí.
Es imposible para alguien sentarse y decirme que solo hay grandes Renoirs o solo excelentes Modiglianis. Eso no es cierto. Hay buenos Renoirs y buenos Modiglianis, y hay terribles Modiglianis y terribles Renoirs. Es imposible para mí decir que sabes, Bernie Wrightson es un maestro, punto. No, debe crear un rango para esa discusión. Creo que al crear ese rango, articulas tu visión del arte y, por lo tanto, expresas tu visión del mundo porque lo que amamos define quiénes somos.
Guillermo del Toro, Página del Cuaderno 2, Cuaderno encuadernado en cuero, tinta sobre papel, 8 x 10 x1 1/2 pulg., Colección de Guillermo del Toro. (Foto cortesía de Insight Editions / Guillermo del Toro) ¿Qué esperas articular a través de tu visión del mundo en la colección?
En primer lugar, mi amor por los monstruos es absolutamente, ¿cómo decirlo, desarmadamente real? Es un llamado espiritual para mí. Es una vocación. Entonces el trabajo que estoy haciendo aquí es evangélico. Elogio el evangelio de la monstruosidad porque los monstruos siempre han sido un componente increíblemente importante del arte. Siempre has tenido gente creando las vidrieras; siempre tienes gente tallando gárgolas.
Es una parte intrínseca de nuestro relato narrativo y esfuerzo artístico y medios espirituales, y creo que esa es la clave que trato de articular, no solo con esta exposición sino también en mis películas. Puedo tomar este género realmente simple, y puedo tratar de tratarlo visualmente como si estuviera haciendo Macbeth o Henry IV. Trato de dar una suntuosidad visual a los sujetos a veces muy menospreciados.
Escuché que la Bleak House tiene una habitación donde llueve todo el día. ¿Cómo se te ocurrió esa idea?
Cuando era niño, muchas veces, dormía en un pequeño colchón al lado de la cama de mi abuela en el suelo. Le tomaría la mano y me convencería de dormir diciéndole dónde podríamos poner un pasadizo secreto en la casa. Dibujaría pequeños mapas donde dije, si me permites crear un muro falso aquí, podríamos escondernos de los ladrones y es una sala de seguridad.
También hice planes para hacer un cuarto de lluvia porque es muy inspirador [para escribir]. En California, la lluvia es un bien muy valioso. Me inspiró la primera vez que fui a la sala Tiki cuando era un niño en Disneyland. Estaba soleado afuera, y de repente, adentro comenzó a llover. Para mí a los 3 o 4 años, fue la experiencia más increíble.
De hecho, mostré mi cuarto de lluvia a los Imagineers en Disneyland. Visitaron Bleak House y dijeron que su solución es bastante buena. Luego me dijeron que la solución para la habitación Tiki es algo que nunca había imaginado. Pero mi solución fue que diseñé y ensamblé y pinté la ventana de una ventana falsa con proyecciones de lluvia teatral y algo de resina acrílica que dejé caer en las ventanas para que parecieran heladas por las gotas de lluvia y puse un sonido envolvente en la habitación con un tormenta así que el efecto es muy hermoso y ahí es donde escribo la mayoría de mis guiones. Lo encuentro increíblemente relajante. Después de tres o cuatro minutos, olvido que es una proyección.
Hablando de Disney, escuché que todavía estás trabajando en tu guión de Haunted Mansion .
Estamos.
¿Hay algún objeto en exhibición inspirado o inspirado por ti?
En realidad, hay una pieza clave de la Mansión Embrujada. Hay una pintura original de Marc Davis que fue uno de los dos principales Imagineer. Hizo una pintura de Medusa que aparece en la galería de retratos en la Mansión Embrujada de Disney.
¿Hay algún objeto específico que creas que echarás más de menos en esta exposición?
Todos ellos. Hay figuras de tamaño natural de HP Lovecraft, Edgar Allan Poe. Ellos viven conmigo Linda Blair ve la televisión conmigo. Así que los voy a extrañar porque la casa se sentía realmente vacía cuando la empacaron. Originalmente había aceptado hacer la gira de exhibición, y nuevamente, cuando la empacaron, dije: 'No, no puedo. No puedo Simplemente no puedo ".
¿Hay algún artefacto en la Bleak House que te asuste?
No nada. Nada me asusta en la Bleak House.
