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En Battles of Man Versus Machine, James Bond siempre gana

Las novelas de James Bond de Ian Fleming han sido disfrutadas por una audiencia global desde la década de 1950, y las películas constituyen la franquicia más rentable y de más larga duración en la historia de las películas. Este personaje ficticio es un ícono global admirado por millones.

¿Qué explica el perdurable atractivo de 007?

Aventura, armas y chicas, seguramente. Pero la larga popularidad de Bond no puede separarse de nuestra relación con la tecnología. El personaje Bond encarna constantemente nuestros temores siempre cambiantes sobre la amenaza de la nueva tecnología y alivia nuestras ansiedades sobre el declive de la agencia humana en un mundo cada vez más manejado por máquinas.

Ian Fleming convirtió a Bond en un héroe modernizador, y la centralidad de sus artilugios en las películas ha establecido a Bond, armado con relojes capaces de crear campos magnéticos o Aston Martins con armas ocultas, como maestro de la tecnología, un practicante de equipos de alta tecnología en El servicio del Servicio de Inteligencia Secreto de Su Majestad. Pero la razón por la que nosotros, el público, lo admiramos y seguimos su carrera interminable se encuentra en su inevitable conflicto con la máquina.

Cualquiera que sea la amenaza que representa la tecnología del futuro, el ejemplo de Bond nos asegura que un individuo heroico (más una mujer atractiva) puede devolvernos a la normalidad. Bond es el hombre que salva al mundo de un holocausto nuclear con solo girar un destornillador o presionar el botón derecho en un panel de control.

Fleming, el creador de Bond, nació a principios del siglo XX y formó parte de una generación de entusiastas tecnológicos: jóvenes modernistas optimistas que creían que el futuro podría transformarse con tecnología nueva y maravillosa. La generación de Fleming abrazó el automóvil y el avión, y Fleming disfrutó de los autos deportivos, cámaras, pistolas, buceo y viajes aéreos y se aseguró de que su alter ego también lo hiciera.

Fleming introdujo deliberadamente los dispositivos en sus historias para darles una sensación de autenticidad y respaldar los productos que admiraba. También interpretó a Bond, un caballero de la era del jet set, como un experto en la tecnología del espionaje, y las herramientas de su oficio finalmente se integraron en su personalidad. Tan pronto como los productores de las películas de Bond se dieron cuenta de que los dispositivos eran un importante punto de venta para el público, llenaron cada película sucesiva con más tecnología fotogénica y premonitoria. A lo largo de los años, las películas de Bond presentaron al público maravillas como los rayos láser, el GPS y la biometría mucho antes de que aparecieran en el mundo real. Los productores afirmaron que las películas de Bond representaban "hechos de ciencia, no de ciencia ficción", pero por lo general extraían la última máquina diabólica más reciente que Bond tuvo que enfrentar.

Los planes perversos de los villanos para dominar el mundo también reflejaron la cambiante amenaza tecnológica. La participación de Fleming en la búsqueda de científicos alemanes en los últimos días de la Segunda Guerra Mundial lo introdujo en las armas químicas y biológicas, que consideraba tan insidiosas y aterradoras como la bomba atómica. Dedicó un capítulo del Servicio Secreto de Su Majestad a una descripción detallada de tales armas, y la película involucra cepas mortales de toxinas que pueden exterminar especies enteras de plantas y animales. Auric Goldfinger se jacta de que su gas nervioso GB es "un instrumento de destrucción más efectivo que la bomba de hidrógeno".

El mundo de Fleming también estaba cambiando dramáticamente cuando comenzó a escribir en la década de 1950, y su entusiasmo por la tecnología se vio socavado por sus efectos revolucionarios en el negocio del espionaje. Sus libros eran esencialmente un ejercicio de nostalgia porque Bond representaba una raza moribunda en el servicio de inteligencia: su trabajo duro se estaba reemplazando por el trabajo silencioso de los técnicos que escuchaban las llamadas telefónicas o analizaban imágenes de satélite.

Fleming también tuvo mucho miedo a las nuevas armas de destrucción masiva, especialmente a una explosión nuclear accidental o criminal. Y esta amenaza fue lo más importante en la mente de Fleming cuando propuso una idea para una película de Bond: un grupo del crimen organizado roba una bomba atómica de Gran Bretaña y chantajea al mundo para su regreso. Las producciones de Eon retomaron esta narrativa y un holocausto nuclear se cierne sobre Goldfinger, Thunderball, You Only Live Twice, The Spy Who Loved Me, Moonraker, Octopussy, Tomorrow Never Dies y The World is Not Enough . Las películas siguieron el avance de la tecnología de bombas, desde las bombas con aletas convencionales en Thunderball hasta los misiles balísticos intercontinentales Polaris en The Spy Who Loved Me . La máquina amenazadora y engorrosa de Goldfinger evoluciona hacia dispositivos más pequeños y peligrosos en Octopussy y The World is Not Enough, permitiendo "el saboteador más mortal de la historia del mundo: el hombrecillo con la maleta pesada", como escribió Fleming en Moonraker. .

Las películas de Bond se alejarían de los villanos ficticios de la juventud de Fleming, los "otros" malvados como Fu Manchu que inspiró al Dr. Julius No, para suavizar a los empresarios como Karl Stromberg en The Spy Who Loved Me . Hasta el día de hoy, las películas reflejan una desconfianza de los grandes negocios en los años sesenta. Tomemos a Dominic Greene, de Quantum of Solace, un villano que se esconde detrás de su negocio ecológico. Los rostros y las etnias de los malos se mueven con los tiempos; así, los nazis matones de las primeras novelas fueron reemplazados por industriales europeos más refinados en la década de 1970, narcotraficantes latinos en la década de 1980 y sindicatos y hackers criminales rusos en la década de 1990.

La carrera espacial de la década de 1960 coincidió con el primer auge de las películas de Bond, por lo que 007 entró debidamente en órbita y voló naves espaciales y transbordadores en su lucha contra los comunistas y los ex nazis armados con misiles de punta nuclear. Roger Moore como Bond se enfrentó a la tecnología militar más reciente de la década de 1980 (sistemas de ataque basados ​​en computadora y armas nucleares portátiles) y a mediados de la década tuvo que lidiar con el lado oscuro de la revolución digital. A View to a Kill se lanzó en 1985, un año después de que Apple introdujera la computadora personal Mac, y la película reflejó el surgimiento del circuito integrado y su creciente influencia en la vida cotidiana. La trama involucraba arrinconar el mercado de microchips al crear un desastre natural en Silicon Valley.

El segundo auge de la franquicia 007 se produjo en la década de 1990 con el éxito de Pierce Brosnan como Bond que luchó contra los malos en el nuevo mundo de la interconectividad: el complejo militar-industrial de la década de 1960 se había convertido en el complejo militar-internet. En Tomorrow Never Dies, el villano no es "otro oriental", sino un magnate de los medios de comunicación en inglés. Elliot Carver está empeñado en dominar el mundo, a diferencia de los magnates de los medios Robert Maxwell y Rupert Murdoch, para quienes, como señala Carver, "las palabras son las armas, los satélites, la nueva artillería".

Amamos a Bond porque siempre triunfa contra la máquina. No importa cuán futurista y peligrosa sea la amenaza, la dependencia de Fleming en el ingenio individual y la improvisación aún gana el día. En The Spy Who Loved Me, solo se necesitan dos destornilladores para desmontar la cabeza nuclear de un misil Polaris, y solo se requieren unos segundos para examinar un manual de software para reprogramar dos lanzamientos de misiles balísticos intercontinentales, la primera instancia registrada de un dedo escribiendo salvando al mundo.

Hoy, la lucha contra el mal se ha trasladado a Internet y al ciberespacio, contra hackers maliciosos y villanos mejorados digitalmente, pero al final, la tranquilidad siempre es restaurada por un héroe que le quita el poder a la máquina y lo pone de nuevo en manos de su agradecido. audiencia.

André Millard es profesor de historia en la Universidad de Alabama en Birmingham. Es el autor más reciente de Equipping James Bond: Armas, artilugios y entusiasmo tecnológico .

En Battles of Man Versus Machine, James Bond siempre gana