Las películas mudas nunca fueron realmente mudas. Siempre había un músico en el teatro para aumentar la experiencia teatral al tocar una melodía en el piano o hacer un poderoso rugido Wurlitzer y llenar un auditorio con un ambiente increíble y eléctrico. Hoy en día, sin embargo, en la era de las imágenes parlantes y las bandas sonoras enlatadas, las oportunidades de experimentar películas mudas de esta manera son dolorosamente escasas y distantes. Estaba en la escuela secundaria cuando vi mi primera película muda con una banda en vivo: era Nosferatu en el Teatro Byrd con las Momias Ululantes en el foso de la orquesta y todavía tengo mi boleto fluorescente naranja, y desde entonces me excito ridículamente cuando se presenta otra oportunidad similar para ir al cine.
Baste decir que cuando escuché sobre el Devil's Music Ensemble prestando su ritmo al kung-fu de 1929, la película Red Heroine en la Galería Freer, me entusiasmó. Me sorprendió que el auditorio no estuviera repleto, aparentemente la película es difícil de ver fuera de China y es la única entrega que sobrevive de una serie de trece partes, por lo que realmente fue una experiencia rara.
Adoré la partitura de Devil's Music Ensemble para la película, y verlos actuar fue un gran entretenimiento en sí mismo. Estaba Tim Nylander en la batería, Brendon Wood en la guitarra eléctrica y Jonah Rapino, que hacía malabarismos con dos violines y un sintetizador, fue impresionante. Al mezclar los sonidos de un erhu (ya sabes, ese violín asiático de dos cuerdas) con los instrumentos eléctricos, se creó un sonido que parecía tradicional y perfectamente apropiado para una película de esa época, pero moderna, cambiante y emocionante.
Si extrañaste a estos muchachos en el Freer, no temas, están recorriendo la costa este durante el otoño y se los puede ver actuando junto a Red Heroine, así como al Dr. Jekyll y al Sr. Hyde (protagonizado por John Barrymore, el abuelo de Drew) y The Gabinete del Dr. Caligari (un thriller psicológico temprano que es esencialmente el plan para los extravagantes desarrollos visuales que ves en cualquier película de Tim Burton). Puede consultar las fechas de su gira en su sitio web.
Si disfrutas del trabajo del conjunto de música del diablo, trata de localizar una copia del tratamiento de Giorgio Moroder ( Flashdance, Cat People ) de Metrópolis de Fritz Lang lanzado en 1984. Sí, la película ha sido restaurada y reconstruida más allá de nuestras expectativas más salvajes (y se reunió con su partitura orquestal original), pero en ese momento, hizo una película muda agradable a la generación MTV. También tuvo puristas de cine en todo el mundo sobre estallar antorchas y horcas. Sin embargo, si el trabajo de Moroder and the Devil's Music Ensemble salva a los silencios de ser parte de los cursos de historia del cine universitario y atrae a un público más nuevo y más joven, ¿no están haciendo más bien que mal? Esa no es una pregunta retórica. ¡Discutamos en el área de comentarios a continuación!
Además, asegúrese de visitar el sitio de DVD Savant de Glenn Erickson para ver reseñas de DVD y excelentes pepitas de oro de la historia del cine. (Ocultamos un enlace a él en nuestra publicación, pero queríamos darle un saludo directo).
