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Cómo Bullwinkle enseñó a los niños sofisticada sátira política

"Señor. Presidente, estoy en contra de toda ayuda extranjera, especialmente a lugares como Hawai y Alaska ", dice el senador Fussmussen desde el piso de un Senado de dibujos animados en 1962. En la galería de visitantes, los agentes rusos Boris Badenov y Natasha Fatale están decidiendo si usar sus arma secreta "Goof Gas" para volver estúpido al Congreso, como lo hicieron con todos los científicos y profesores de cohetes en el último episodio de "Bullwinkle".

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Otro senador quiere aumentar los impuestos a todos los menores de 67 años. Él, por supuesto, tiene 68 años. Sin embargo, un tercero se levanta para exigir: "¡Tenemos que sacar al gobierno del gobierno!" Los espías de Pottsylvanian deciden su arma Es innecesario: el Congreso ya es ignorante, corrupto e incauto.

Jajajajaja Oh, lava ington.

Esa broma fue un silbido hace medio siglo, un clásico de cornball que demuestra el encanto esencial de las "Aventuras de Rocky y Bullwinkle and Friends" , el programa de dibujos animados que se emitió originalmente entre 1959 y 1964 sobre un alce y una ardilla que navegaban en la política de la Guerra Fría .

El mes pasado, perdimos la gran incursión de junio, la voz de Rocky the Flying Squirrel y muchos otros. Su fallecimiento me dio una pausa para reflexionar sobre lo importante que fue el espectáculo durante mis años de formación y cuán importante es su influencia en la sátira hoy. "Bullwinkle" era, como muchas de las caricaturas realmente buenas, técnicamente antes de mi tiempo (nací el año en que terminó). Mi hermana y yo lo captamos en sindicación como parte de nuestra línea regular de dibujos animados de Looney Tunes, "Jonny Quest" y "The Jetsons", desde la primaria hasta la secundaria.

No fue que Bullwinkle el personaje fuera especialmente convincente. Era un tonto afable con un corazón leal, aunque con una capacidad intelectual limitada. Rocky era el hombre heterosexual más inteligente: un Abbott menos hostil al Costello más seguro de Bullwinkle. Eran buenos obstinados que tomaron todas las configuraciones obviamente sombrías al pie de la letra. Sus enemigos eran mucho más listos, tenían mejores recursos e infinitamente más astutos, pero Rocky y Bullwinkle siempre prevalecieron. Siempre. Por absolutamente ninguna buena razón. Fue un envío de cada historia de Horatio Alger, Tom Swift, valiente-héroe-estadounidense-gana-contra-todas las probabilidades jamás realizada.

Lo que no sabíamos en los años 70, cuando estábamos viendo, que esto era algo bastante subversivo para un programa infantil realizado en el apogeo de la Guerra Fría. Ver a este alce tonto y su amigo roedor prevalecer continuamente contra saboteadores humanos bien financiados me dio una pausa para considerar, incluso cuando era niño, que tal vez sea una idea tonta creer que solo porque somos los buenos siempre debemos esperar ganar.

La animación era dura pero dulce, los juegos de palabras abundantes y dolorosos. El programa se burló de los tropos de radio, televisión y películas, y apuntó juguetonamente al espionaje de la Guerra Fría. Parte de la diversión fue que Bullwinkle no era una caricatura habitual, sino un programa animado de variedades de media hora. Y los "programas de variedades" solían ser tan importantes que me sorprende que no haya una red de cable de nicho dedicada a ellos hoy.

Cada episodio de "The Bullwinkle Show" presentaba dos segmentos de suspenso en las aventuras de Bullwinkle J. Moose y Rocket J. Squirrel, enfrentados contra los espías maestros Boris y Natasha, todos narrados sin aliento por la antigua estrella de la radio William Conrad. Entre cada entrega en serie había características independientes, incluida la "Historia improbable de Peabody", en la que el Sr. Peabody, un perro genio y su mascota, Sherman, viajan en el tiempo para hacer juegos de palabras terribles; "Fractured Fairy Tales", giros actualizados en los clásicos de Grimm Brothers; "Dudley Do-Right", una parodia de melodramas silenciosos protagonizada por un canadiense de mentón hendido; y "Esopo y su hijo", versiones modernizadas de las fábulas de Esopo según lo dicho por Charlie Ruggles, protagonista de películas mudas y clásicas. Otras características incluyen "Bullwinkle's Corner", una lectura de poesía sobreenunciada y "Mr. Sabelotodo ", en el que Bullwinkle intenta y no nos enseña algo.

El formato Variety Show permitió tres cosas. Primero, su brillo de sofisticación para adultos completamente socavado por tonterías fue increíblemente atractivo para mí y mi hermana. En segundo lugar, nos hizo deleitarnos con el trabajo de un elenco rotatorio de actores de doblaje de la vieja escuela de primer nivel que habían crecido en la radio y sabían cómo vender una línea. June Foray, por ejemplo, es el hilo conductor que entrelaza a todos los que hablan rápido de las películas de Warner Brothers (expresó Granny y Witch Hazel para Looney Tunes), la cultura pop y la sátira política de Stan Freberg y la comida para niños de la Guerra Fría de "Bullwinkle" (como Rocky, Nell Fenwick, Natasha y más).

"Fractured Fairy Tales" fueron narrados por el veterano actor Edward Everett Horton, un favorito estable de Warner Bros., y contó con Daws Butler (Elroy Jetson), un veterano de Stan Freberg, junto con Paul Frees y June Foray. Antes de darle voz a la némesis de Dudley Do-Right Snidely Whiplash, Hans Conried era mejor conocido como el Capitán Garfio en "Peter Pan" de Disney, así como por el trabajo de Yeoman de sus años en programas de misterio de radio, "Amo a Lucy" y " Burns y Allen.

Finalmente, el formato del programa y la profundidad del talento nos conectaron a mi hermana y a mí a un mundo de comedia que fue mucho antes de nuestro tiempo, pero que nos ayudó a navegar por lo que vino después. Además de Sesame Street y The Electric Company (cuyo elenco fue un regalo para los futuros amantes de Broadway), el panorama de los dibujos animados durante la década de 1970 fue sombrío. No sé qué sucedió durante el Verano del Amor para que las tiendas anteriormente respetables como Hanna-Barbera pasen de "Jonny Quest" a "Captain Caveman and the Teen Angels", pero no puede haber sido bonito. En esos años sombríos cuando el cable aún no estaba disponible para el hombre común y uno tenía que levantarse físicamente para cambiar el canal (o hacer que la hermana lo hiciera), confiamos en tres redes, un afiliado local de PBS y un par de Estaciones de UHF para nuestro entretenimiento en el hogar. Al establecer la comida chatarra contemporánea frente a repeticiones de material infinitamente mejor, la televisión regular nos dio a mi hermana y a mí una gran educación en sátira de calidad, reconocimiento de voz y parodia genial.

También hubo el beneficio adicional de la saludable colección de álbumes de comedia de nuestra madre: Stan Freberg, Tom Lehrer, Nichols & May y Woody Allen, todos los cuales son de la misma época que "Bullwinkle" y cuentan con algunos de los mismos artistas. Mis padres y estos comediantes pertenecen a la llamada Generación "Silenciosa", esa cohorte nacida entre 1925 y 1945, demasiado joven para ser el Más Grande y demasiado mayor para ser Boomers. Nacido en tiempos de inseguridad económica, este grupo alcanzó la mayoría de edad durante la era McCarthy y está comprensiblemente marcado por el deseo de no mover demasiado el bote. Si bien no eran tan radicalmente culturales como los Boomers de los años 60, a los artistas y provocadores culturales de la Generación Silenciosa les encantaba criticar el status quo de Eisenhower, sin mencionar el psicoanálisis y la Bomba.

Debido a que nos encantaron estos viejos discos y espectáculos, mi hermana y yo terminamos cantando junto con Tom Lehrer sobre el científico alemán de cohetes Wernher von Braun (del que no sabíamos nada), hicimos el trapo vaticano y el tango masoquista (ídem).

Y así, a través de Bullwinkle, se nos otorgó acceso a casi un siglo de comedia y sátira, tres generaciones de patriotismo atropellado con moderado escepticismo que se remontan al vodevil, una especie de cofre de herramientas psíquicas atávicas para navegar en tiempos extraños y aterradores.

Bullwinkle estaba allí cuando PBS se adelantó a toda la programación para emitir las audiencias de Watergate en el verano que tenía ocho años, mi último antes del campamento de dormir. En la PS 19, todavía teníamos simulacros de bombas y la Guerra Fría todavía estaba muy activa, al igual que una guerra caliente en Vietnam, pero no hubo reconocimiento de estos hechos en los "Archies" o "Hong Kong Fooey". La inmunización de Bullwinkle El efecto continúa hoy. Si solo hubiéramos caído como "La tierra de los perdidos", ¿estaríamos preparados para contemplar a los ciber-bots rusos que interfieren en nuestras elecciones presidenciales?

La crítica lúdica de Bullwinkle continúa hoy en "Bob Esponja" y "Los Simpson", muestra cuyos creadores reconocen abiertamente sus deudas. (La voz de Calamardo de Bob Esponja es Ned Sparks; Plancton es Walter Brennan. Todos los Simpsons masculinos tienen la "J" inicial de Bullwinkle & Rocky). Estos programas son una crítica amorosa de las formas en que los ideales estadounidenses y la realidad estadounidense a menudo están fuera de control. Y es algo bueno, porque de repente el gran tema original de Bullwinkle, el miedo a la aniquilación nuclear, ha vuelto.

Beth Daniels escribe un blog clásico de películas y ve demasiada televisión. Ella escribió esto para Zócalo Public Square.

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