En 1973, el año en que Alexander Calder cumplió 75 años, habría sido un gran logro para este incomparable escultor estadounidense recordar todas las ciudades, países y continentes donde se encontraba su arte. Sus coloridos y audaces móviles y estables eran omnipresentes. Decenas de ellos colgaban de los techos de las salas bancarias y las terminales de los aeropuertos o estaban ubicados en innumerables sedes corporativas, agencias gubernamentales y universidades. Calder's Circus, el "espectáculo más pequeño de la Tierra", como lo expresó una vez el New York Times, atraía a las multitudes cada vez que se mostraba, como lo hace en el Museo Whitney de Arte Americano de Nueva York. Y había bronces, tallas de madera, pinturas y dibujos, grabados, joyas, utensilios de cocina, decorados de teatro, tapices, alfombras, un BMW pintado y quién sabe qué más se esparció por el mundo.
Una exposición que se inauguró en mayo de 2001 en el Storm King Art Center, a una hora al norte de la ciudad de Nueva York, muestra los grandes establos de Calder. Debido a que muchos de estos gigantescos trabajos fueron encargados para sitios específicos (ferias mundiales, Juegos Olímpicos), pocos se han visto juntos. La mayoría de las retrospectivas presentan maquetas de unos centímetros de alto y fotografías de la cosa real. Por primera vez, en Storm King, lo real estará a la vista. Son un lote asombroso, verdaderas proezas de ingeniería, con una presencia arquitectónica que atrae a los espectadores hacia ellos.
Alexander Calder pertenecía a una especie rara: una persona que podía tocar la vida de jóvenes y viejos, ricos y pobres, el hombre, la mujer y el niño en la calle, o el presidente de los Estados Unidos. Al enterarse de la muerte del escultor, Gerald Ford dijo: "El arte ha perdido un genio". Parte de ese genio fue la capacidad de Calder de transformar imágenes visuales complejas en obras de arte simples y directas que poseen el don de hacernos sonreír cada vez que las vemos.
