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Zelda Sayre Fitzgerald y F. Scott Fitzgerald por Harrison Fisher, 1927; Conté crayón sobre cartón; Galería Nacional de Retratos, Institución Smithsonian; regalo de la hija de Fitzgerald, la señora Scottie Smith
Amy Henderson, curadora de la National Portrait Gallery, escribe sobre todo lo relacionado con la cultura pop. Su último post fue sobre revoluciones tecnológicas.
Como alguien que adora las lentejuelas y las plumas, estoy lleno de expectación sobre lo que el New York Times ha denominado "una película eminentemente agradable", la nueva versión cinematográfica de Baz Lurhmann de The Great Gatsby. ¿Me gustará Leo DiCaprio como Gatsby? ¿La música de Jay-Z transmitirá el espíritu libre de fantasía de High Flapperdom?
F. Scott Fitzgerald se le atribuye haber acuñado la frase "The Jazz Age" en el título de su colección de cuentos de 1922, Tales of the Jazz Age . También se convirtió en su cronista efervescente en sus primeras novelas This Side of Paradise (1920) y The Beautiful and the Damned (1922), junto con otra colección de cuentos, Flappers and Philosophers (1920). Publicado en 1925, The Great Gatsby fue la quintaesencia de este período de su trabajo, y evocó el romanticismo y el atractivo superficial de su "Edad del Jazz", años que comenzaron con el final de la Primera Guerra Mundial, el advenimiento del sufragio femenino y la Prohibición. y se derrumbó con el Gran Choque de 1929, años inundados de ginebra de bañera y rugidos de rebelión generacional. Como Cole Porter escribió: "En los viejos tiempos, un atisbo de calcetines / Se veía como algo impactante, / Ahora Dios sabe, / Todo vale". El ritmo de los años veinte era urbano y staccato: se fue el baile social gentil; Entró el Charleston. Todo se movía: automóviles, aviones, incluso imágenes en movimiento. Se meneaba el pelo y los cigarrillos eran la nueva moda de la dieta.
Gloria Swanson por Nickolas Muray, c. 1920 (impreso 1978) (c) Cortesía
Archivos fotográficos de Nickolas Muray; impresión en gelatina de plata; Retrato nacional
Galería, Institución Smithsonian
Según su biógrafo Arthur Mizener, Fitzgerald le escribió a su agente Maxwell Perkins en 1922: “Quiero escribir algo nuevo. . . algo extraordinario, hermoso y simple ”. Como hoy, la novedad fue impulsada por la innovación, y la tecnología estaba transformando la vida cotidiana. Similar a la forma en que las redes sociales y el iPhone dan forma a nuestra cultura ahora, los años veinte estallaron con el revolucionario impacto de las películas mudas, la radio y las grabaciones. Nuevas estrellas llenaron el paisaje de medios, desde Rudolph Valentino y Gloria Swanson, hasta Paul Whiteman y los Gershwins. La cultura de las celebridades florecía y el glamour estaba presente.
Paul Whiteman en "King of Jazz" de Joseph Grant, 1930; Tinta china y
lápiz sobre papel; Galería Nacional de Retratos, Institución Smithsonian; regalo
de Carol Grubb y Jennifer Grant Castrup
Acompañado en un estilo de vida de champán por su esposa Zelda, la encarnación de su aleta ideal, Fitzgerald estaba fascinado por el brillo y el glamour de la época. Su historia "El diamante tan grande como el Ritz", admitió, fue diseñada "en el estado de ánimo familiar caracterizado por un deseo perfecto de lujo". Para cuando escribió a Gatsby, sus juergas de dinero eran positivamente líricas: cuando describe el encanto de Daisy, Gatsby dice: "Su voz está llena de dinero", y el narrador Nick explica: "Eso fue todo. Nunca lo había entendido antes. Estaba lleno de dinero, ese era el inagotable encanto que subía y bajaba, la jungla, la canción de los platillos.
Fitzgerald reconoce la presencia del lado oscuro del dinero cuando Nick describe a Tom y Daisy: “Eran personas descuidadas, destrozaron las cosas. . .y luego se retiró a su dinero. . . y dejar que otras personas limpien el desorden que habían hecho ". Pero su héroe Gatsby es un romántico. Era un hombre hecho a sí mismo (su dinero provenía de contrabando), y las ilusiones eran vitales para su visión del mundo. Fitzgerald describió una vez la capacidad de Gatsby de soñar como "la carga total de esta novela: la pérdida de esas ilusiones que dan ese color al mundo para que no te importe si las cosas son verdaderas o falsas siempre que participen de la gloria mágica". . "
Rudolph Valentino por Johan Hagemeyer, c. 1921; impresión en gelatina de plata;
Galería Nacional de Retratos, Institución Smithsonian; Alan y Lois Fern
Fondo de adquisiciones
Gatsby ve el dinero como el medio para cumplir su "sueño incorruptible". Cuando Nick le dice: "No puedes repetir el pasado", Gatsby está incrédulo: "¿No puedes repetir el pasado? ¿Por qué, por supuesto, puedes? "(Señal de luz verde al final del muelle:" Así que avanzamos, barcos contra la corriente, llevados incesantemente en el tiempo "). Como el crítico David Denby escribió recientemente en su reseña neoyorquina del Película de Luhrmann: "Jay Gatsby 'surgió de su concepción platónica de sí mismo', y sus exuberantes ambiciones y su abrupta tragedia se han fusionado con la historia de Estados Unidos, en su creación propia y sus fracasos".
Fue el sueño americano en una juerga. Fitzgerald termina con Gatsby entonando su visión onírica de la Era del Jazz: “el futuro orgásmico que año tras año retrocede ante nosotros. Nos eludió entonces, pero eso no importa: mañana correremos más rápido, estiraremos más los brazos. . . Y una buena mañana ...
