A diferencia de la mayoría de las exposiciones, el último espectáculo del Kunsthistorisches Museum evita los estudios curatoriales y las conexiones históricas en favor de las características puramente visuales. La momia de Spitzmaus en un ataúd y otros tesoros, como se llama la exposición, presenta ocho salas llenas de curiosidades dispares relacionadas en gran medida por el tema, el color, el mediano o el tamaño. Quizás como era de esperar, esta casa de muñecas idiosincrática visualmente agradable fue imaginada por el cineasta Wes Anderson, quien hace su debut curatorial en la institución de Viena junto con el ilustrador, diseñador de vestuario y novelista Juman Malouf.
Como informa Cody Delistraty para el New York Times, Spitzmaus Mummy reúne 423 objetos, muchos de los cuales han estado languideciendo durante décadas, seleccionados de la colección del museo de unos 4, 5 millones de obras.
El ataúd que le da nombre a la exhibición se encuentra en el centro de la habitación cinco, enmarcando su nuevo protagonismo sobre una serie de artefactos de temática animal, incluido un león romano de mármol que data del siglo II DC, una tortuga japonesa de bronce del período Edo y Un erizo de arcilla creado por artesanos griegos entre 600 y 580 a. C.
La tumba de la musaraña en el centro de la exhibición normalmente pasa desapercibida junto a una serie de ataúdes similares (© KHM-Museumsverband) Jasper Sharp, un curador adjunto de arte moderno y contemporáneo que en 2015 reclutó a Anderson y Malouf para dirigir la tercera exposición curada por artistas de Kunsthistorisches, le dice a Kate Brown de artnet News que la momia Spitzmaus, o musaraña, normalmente está oculta en una fila de tumbas similares en el ala egipcia del museo. Ahora, la criatura, que ha estado esperando su turno en el centro de atención desde el siglo IV a. C., finalmente está "teniendo [una] noche como el cisne blanco".
En la habitación dos, el color es claramente el factor común, con exuberantes tonos verdes representados por una vasija de esmeralda del siglo XVII, un vestido usado en una puesta en escena de 1970 de Hedda Gabler de Henrik Ibsen, losas de malaquita, una falda peruana del siglo XIX adornada con plumas verdes y un laúd indonesio.
Otras galerías colocan material y uso a la vanguardia. Una habitación con paneles de madera presenta una pieza de madera petrificada de aproximadamente un millón de años de antigüedad, una representación bastante literal de la madera pintada en el panel de arce y una escultura de madera. "Un material se convierte en una lente sobre la evolución del arte", escribe el Times 'Delistraty, "desde lo funcional y lo ingenioso, hasta lo ingenioso que pretende la autenticidad, hasta lo decadente inútil".
La sala seis se ve envuelta en una especie de rompecabezas: una vitrina vacía se encuentra junto a los cofres militares austríacos, una caja de flauta alemana y varios porta crucifijos. La presunción, Sharp le dice a Delistraty, es que la vitrina es un objeto de mérito propio, una "vitrina conceptual".
La "sala verde" presenta una vibrante variedad de artefactos de color esmeralda (© KHM-Museumsverband) Kimberly Bradley de Artsy observa que el programa ofrece pistas claras de los estilos artísticos distintivos de sus curadores. La atención a la simetría y el color, así como la naturaleza sobrecargada de las pantallas y el énfasis en los desajustes percibidos, es típica de Anderson, cuyo trabajo en películas como The Royal Tenenbaums, The Grand Budapest Hotel y Moonrise Kingdom le ha valido seis nominaciones al Oscar. El toque de Malouf es evidente en lo que Bradley llama "su ojo para el detalle representativo y la sensibilidad poética".
Spitzmaus Mummy es indudablemente ecléctico, pero Delistraty argumenta que tiende a equiparar este eclecticismo con una carga emocional. El resultado es una exposición, dice, con "la estética superficial de Anderson, pero sin la narrativa o emoción subyacente de sus películas".
En una declaración del museo, Anderson explica que él y Malouf, que son socios, aprendieron a través de un "proceso de prueba y error", señalando, entre paréntesis lamentables, "en este caso, error". Aunque las conexiones subyacentes entre los artefactos eran aparente para la pareja, los conservadores del museo a veces tenían problemas para conectar los puntos en la historia que contaban a través de la exposición.
Pero la curación tradicional nunca fue el objetivo de Anderson y Malouf: en cambio, el dúo esperaba destacar los tesoros olvidados de la colección Kunsthistorisches en una iteración contemporánea de gabinetes de curiosidades renacentistas. Y sus selecciones, desde la pintura de Frans Luycx de 1651, "El archiduque Karl Joseph envejeció alrededor de un año y medio con un perro mascota y una cacatúa", hasta el dedo solitario de una estatua romana de bronce y una sombrerera del siglo XIX para "el bicorne de un general del ejército imperial austríaco ”, más que hacer el trabajo, proporcionando a los visitantes una visión histórica singular y decididamente no artística del pasado.
La momia Spitzmaus en un ataúd y otros tesoros estará en exhibición en el Kunsthistorisches Museum de Viena hasta el 28 de abril de 2019.
