Un nuevo método de impresión 3D de tinta personalizada de varias capas, promovido por el Laboratorio de Ciencias de la Computación e Inteligencia Artificial (CSAIL) del Instituto Tecnológico de Massachusetts podría transformar la forma en que reproducimos arte, informa Sam Gaskin para Artsy.
RePaint, una impresora 3D a base de resina que hace que las reproducciones en color sean cuatro veces más cercanas al original que la siguiente mejor herramienta, utiliza una paleta de 11 tintas diferentes: cian, magenta, amarillo, negro, verde, azul, naranja, rojo, violeta, blanco transparente y blanco opaco. Comparativamente, las impresoras 2D tradicionales suelen funcionar en CMYK, o cian, magenta, amarillo y negro, que es el color clave.
Esta gama ampliada de colores permite conjugar réplicas más precisas de obras maestras robadas como "El concierto" de Johannes Vermeer y el panel "Just Judges" del retablo de Gante de Jan y Hubert van Eyck, así como copias al carbón de lienzos frágiles. accesible solo a través de una visita al museo.
RePaint replica los tonos de las pinturas al óleo con un nivel de precisión evidente en múltiples condiciones de iluminación, una calidad difícil de capturar en reproducciones de cuatro tintas, que Changil Kim, coautor de un estudio reciente que detalla la tecnología, le dice a Rachel Gordon de MIT News " podría verse diferente en su hogar "frente a la galería.
Sarah Cascone de artnet News informa que el método de los investigadores, conocido como "combinación de colores", funciona en conjunto con la técnica establecida de medio tono, o la aplicación de tinta a través de pequeños puntos en lugar de campos continuos de color. Para crear reproducciones, RePaint apila la tinta en capas: el blanco opaco sirve como base, según Gaskin, mientras que el blanco transparente se superpone a otros colores para ajustar su vitalidad. Gracias a un algoritmo de aprendizaje profundo, la impresora puede determinar qué tonos de tinta producirán el resultado más auténtico.
Hasta ahora, el equipo ha probado su técnica en un conjunto de pinturas al óleo especialmente encargadas por el artista Azadeh Asadi. Aunque las réplicas resultantes reflejan la destreza tecnológica de RePaint, también revelan varias limitaciones del proceso: como señala Gaskin, la impresora luchó por imitar ciertos tonos de color, incluidos el azul cobalto y el violeta, el carmín, el amarillo cadmio y el gris. El proceso de impresión en sí también fue sorprendentemente lento, y tomó alrededor de una hora y media para producir una copia del tamaño de una tarjeta de presentación. (En perspectiva, le tomaría a RePaint un poco más de 56 días imprimir una copia de "Rana y amarilla" de 7.5 por 6 pies de Mark Rothko).
En el futuro, el equipo planea expandir su repertorio de colores y construir hacia la reproducción exacta de la textura y la reflexión de la superficie de las pinturas. El ingeniero mecánico Repintado Mike Foshey le dice a Artsy que él y sus colegas también esperan expandirse más allá de la pintura al óleo a obras escultóricas.
Dado el largo tiempo de impresión de la tecnología y la limitada biblioteca de tintas, las posibilidades de detectar una réplica generada por RePaint en una tienda de regalos del museo, en la pared de una galería o en un libro en cualquier momento pronto son bajas. Aún así, la técnica es muy prometedora, y una vez que se perfecciona, puede encontrar versiones aparentemente indiscernibles de la "Noche estrellada" de Vincent van Gogh y la "Mona Lisa" de Leonardo da Vinci.
El quid de la cuestión, según el historiador de arte Noah Charney, es donde se encuentran esas reproducciones en la obra de un artista. ¿Son simplemente copias accesibles que compensan lo que les falta en autenticidad con detalles minuciosamente precisos, o son simulacros potencialmente potentes, preparados para manchar el aura intangible que rodea a los originales? No hay una respuesta directa a esta pregunta, pero como Charney escribe para Zócalo Public Square, si la conveniencia que brindan las réplicas comienza a superar la singularidad de las verdaderas obras maestras, "podemos quedarnos con el cuerpo, pero corremos el riesgo de perder lo más importante". a aquellos que realmente conocen y aman el arte y la historia: el alma ".
Por otra parte, quizás herramientas como RePaint transformarán el mundo del arte, ampliando su alcance e inculcando un amor por el arte en aquellos que no pueden visitar los museos en persona. Solo el tiempo, y, si el proceso de RePaint permanece estancado a su ritmo de impresión tipo caracol, realmente nos referimos al tiempo, lo diremos.
