Camille Claudel es mejor conocida por su relación torturada con un hombre famoso. Tuvo un romance desafortunado con Auguste Rodin, quien trajo a Claudel a su estudio como estudiante y colaborador. Claudel pasó a exhibir sus propias obras en prestigiosos salones franceses, impresionando y escandalizando a los críticos del siglo XIX. Pero sus logros han sido en gran medida oscurecidos por los detalles más dramáticos de su biografía: su tormentosa historia de amor, su descenso a la locura cuando la relación terminó, su posterior compromiso con un asilo.
Ahora, un nuevo museo en Francia busca volver a centrarse en la influencia de Claudel como artista, informa Claudia Barbieri Childs para The Art Newspaper . El Museo Camille Claudel está dedicado a los dibujos, moldes y esculturas de la artista, que no destruyó cuando su relación con Rodin se agrió.
El museo está ubicado en la antigua casa familiar de Claudel en Nogent-sur-Seine, aproximadamente a una hora en automóvil al sureste de París. La ciudad compró la villa en 2008, y luego adquirió 43 de las piezas de Claudel. Se incluyen en la colección algunas de las obras más reconocibles del artista, como el sensual elenco de bronce L'abandon y Old Helen, un busto expresivo que conmovió profundamente a Rodin cuando la pareja se conoció en 1882, según el Musée Rodin.
Claudel y su familia vivieron en Nogent-sur-Seine durante cuatro años, escribe Maev Kennedy de The Guardian. Fue allí donde Claudel, de 12 años, comenzó a experimentar con la escultura de arcilla. Su padre, reconociendo el talento de Claudel, le enviaría su trabajo a Alfred Boucher, un escultor local y amigo de Rodin. Boucher juzgó que tenía talento y luego presentó a Claudel al venerado artista, lo que provocó una relación que fomentaría la carrera de Claudel y, en última instancia, la arruinaría.
Rodin se enamoró de inmediato por el "temperamento ardiente" de Claudel, escribe el Museo Camille Claudel, pero también respetó la calidad de su arte. La contrató como asistente para ayudarlo a trabajar en The Gates of Hell, un par de puertas de bronce adornadas que se encargaron para un nuevo museo de arte en París. Claudel tuvo la tarea de hacer las manos y los pies de algunas de las 200 figuras que adornarían este proyecto monumental.
A lo largo de su aventura, la pareja aprendió y se inspiró mutuamente. Claudel sirvió como musa de Rodin, y él le enseñó "todo su conocimiento", según el Musée Camille Claudel. Su trabajo durante este período muestra claros marcadores de la influencia de Rodin, pero parece que también ha moldeado el trabajo de su amante, escribe el Museo Rodin en su sitio web. Su Chica joven con una gavilla precede a Galatea de Rodin, por ejemplo, y las similitudes entre ellas son innegables.
En 1893, sin embargo, su relación había comenzado a desmoronarse. Claudel estaba enojado porque Rodin se negó a dejar a su compañera Rose Beuret (aunque le había presentado a Claudel un contrato comprometiéndose con ella, escribe Arifa Akbar de The Telegraph ), y ella se decidió a partir por su cuenta. Claudel se mudó a un estudio y comenzó a aislarse del mundo exterior, centrándose intensamente en su arte. Pero sus esfuerzos se vieron empañados por frustrantes contratiempos. El trabajo de Claudel, que a menudo se centraba en la forma humana desnuda, fue censurado por la prensa, según el Museo Nacional de Mujeres en las Artes. Una comisión importante del estado fue cancelada y, aparentemente sin causa, culpó a Rodin por el fracaso.
El antiguo amante de Claudel se convirtió en el foco de su creciente paranoia, según Kennedy de The Guardian . Ella se refirió a él como "El hurón", y estaba convencida de que su "pandilla" irrumpiría en su estudio y le robaría sus ideas. Finalmente, Claudel fue ingresada en un asilo, y ella permaneció en instalaciones psiquiátricas hasta su muerte en 1943.
El museo recién inaugurado le otorga a Claudel el tipo de reconocimiento que tanto deseaba, pero que nunca recibió durante su vida. Su colección abarca la trayectoria de su carrera, escribe Barbieri Childs of The Art Newspaper, desde sus días con Rodin hasta el período de su salud mental menguante.
Claudel se inspiró en muchas fuentes (literatura, mitología, arte clásico), pero algunas de sus piezas son profundamente personales y ofrecen una visión de su psique tensa. En exhibición en el Museo Camille Claude está la única escultura monumental de mármol del artista, Perseo y la Gorgona. La pieza representa una escena mitológica replicada muchas veces en el arte: el héroe griego Perseo agarrando la cabeza cortada de una monstruosa Gorgona. Pero la cara de la Gorgona de Claudel, según el sitio web del Museo Rodin, es un autorretrato.
Nota del editor, 31 de marzo de 2017: El titular de esta historia se ha actualizado para contextualizar mejor la vida y el legado de Claudel.
