La artista contemporánea Fiona Tan ha ganado fama internacional por sus instalaciones de video y fotografía, habiendo realizado exposiciones individuales y grupales en lugares notables como la Bienal de Venecia y el Centro Pompidou de París. Pero a partir del pasado fin de semana, la Galería Sackler del Smithsonian presentó formalmente a Tan a los Estados Unidos con la inauguración de "Fiona Tan: Rise and Fall", la primera gran exposición de la obra del artista en los Estados Unidos.
El tema organizador de la exposición, que presenta seis de los últimos videos de Tan, así como una selección de fotografías y dibujos, es el lugar del individuo en un mundo cada vez más globalizado, con exploraciones sobre el papel que juega la memoria en la creación de una identidad. El tema parece un tema apropiado para la artista, que es una especie de crisol, ella misma, que nació en Indonesia de un padre chino-indonesio y una madre australiana-escocesa. Criada en Melbourne, Australia, ahora vive en Amsterdam. Según Carol Huh, curadora de arte contemporáneo en las galerías Freer y Sackler, la exposición es en gran parte autobiográfica.
Rise and Fall (2009), una instalación de video encargada especialmente por la Galería de Arte de Vancouver, organizadora de la exposición itinerante, involucra dos videos que se muestran en pantallas adyacentes de 8 pies por 4.5 pies. Los videos muestran escenas de ensueño de una mujer mayor y una mujer más joven haciendo cosas cotidianas: leer, dormir y vestirse. Intercalados en la narración hay clips de agua en movimiento, que sugieren al espectador el paso del tiempo y la posibilidad de que las dos mujeres sean la misma persona.
Otro trabajo en exhibición, The Changeling, es una recopilación de más de 200 fotografías de archivo de colegialas japonesas, que Tan encontró en un mercado de pulgas. En una única galería espaciosa, dos pequeños retratos se enfrentan, yuxtapuestos en paredes opuestas. Un retrato es en realidad una ingeniosa pantalla de computadora alojada dentro de un marco que transmite continuamente las imágenes de las jóvenes en sus uniformes escolares. El otro marco representa solo una de las fotografías. El lento cambio de los rostros es narrado por una voz incorpórea (la actriz canadiense Martha Burns), que lee un guión que escribió Tan, una meditación poética sobre los pequeños viajes de la vida. Los retratos se convierten en los llamados changeling (una niña, una madre y una abuela), personajes de una historia, una niña escondida furtivamente su diario debajo de la almohada, una madre preocupada por su hija y una mujer mayor pasando tiempo en ella jardín.
"Respeto y responsabilidad. Sí, tu padre y yo podríamos enseñarte eso. ¿Pero una sensación de diversión, joie de vivre ?" el narrador, retratando a la madre, dice. "No.. Parece que hay cualidades que no se pueden inculcar. Siento que he fallado en mis deberes como madre, no pude salvarte del dolor".
La artista, dice la curadora Carol Huh, usa "el género del retrato y crea un relato ficticio. Ella no sabe nada de estos individuos". Y, sin embargo, el trabajo forma una especie de "presentación colectiva de la identidad" en la que la niña de la fotografía se convierte en la madre de la niña de la fotografía y finalmente se convierte en la abuela.
Junto con la exposición, las galerías Freer y Sackler albergan una serie de conferencias, películas y actuaciones musicales inspiradas en Fiona Tan.
Esta semana :
Fiona Tan y Venecia : jueves 30 de septiembre a las 7 pm, Freer, Meyer Auditorium. Escuche a Saskia Bos, experta en arte contemporáneo europeo y curadora del proyecto de tres partes de Tan en el Pabellón holandés en la Bienal de Venecia de 2009, discuta el trabajo de Tan.
Recuerde, recuerde y reviva: Time y Fiona Tan : sábado 2 de octubre a las 2 pm, subnivel Sackler 1. La curadora Carol Huh analiza cómo Fiona Tan usa imágenes para construir recuerdos y ubica la obra del artista en el contexto del arte asiático contemporáneo. y Cultura.
"Fiona Tan: Rise and Fall" estará en exhibición hasta el 16 de enero de 2011, con eventos programados en todo momento.
