En la sucursal principal de la Biblioteca Pública de Nueva York, vive un grupo de animales salvajes que llaman hogar a la sección infantil. Juntos, en una jaula, hay un cerdo joven, un burro, un tigre, un canguro y un oso conocido en todo el mundo como Winnie-the-Pooh. El oso no es el "pequeño cubby rechoncho lleno de pelusa" que se encuentra en las cunas de todo el mundo, sino más bien una variedad peluda, un simple oso que golpea. Pero sigue siendo Pooh, un poco enredado, un poco demasiado amado, pero en muy buena forma teniendo en cuenta que pronto tendrá 100 años. El Pooh original sigue asombrosamente vivo, hasta bien entrado el siglo XXI, tanto en forma literaria como animada.
Winnie-the-Pooh de NYPL fue la inspiración de la vida real para las historias originales de AA Milne, que continúan coexistiendo junto al conocido monstruo de Disney. Los personajes del éxito de ventas de 1928, The House on Pooh Corner, viven codo a codo con las iteraciones de dibujos animados de una manera que muy pocos originales y sus versiones de Disney hacen. Considere "La Reina de las Nieves" del pobre Hans Christian Andersen, que la mayoría de los niños solo conocen a través de la adaptación de la taquilla de $ 400 millones, Frozen, o, para el caso, "La Sirenita" de Andersen. que tan grande como el Magic Kingdom es, el original no solo sobrevive, sino que prospera como una fuente continua de fascinación.
“Si escribes un libro muy bueno, y alguien hace una muy buena película al respecto, el libro simplemente desaparece. Nadie lee realmente a Mary Poppins o Pinocchio porque las películas son tan exitosas que han suplantado a la fuente ”, dice Frank Cottrell-Boyce, coguionista de Goodbye Christopher Robin, la nueva película sobre la historia detrás de las historias de Milne.
El dulce oso, a menudo desconcertado, en realidad evolucionó del tiempo decididamente inquieto de Milne en el Frente Occidental durante la Primera Guerra Mundial. Fue herido en la Primera Batalla de Somme en 1916, y su tiempo en las trincheras dejó a Milne con "concha". ahora llamamos TEPT). Después de la guerra, desarraigó a su familia y se mudó de Londres al refugio rural más tranquilo de Crotchford Farm. Milne y su único hijo, Christopher Robin, que recibió el sobrenombre de "Billy Moon", pasaron innumerables horas explorando los bosques del bosque de Ashdown, a menudo acompañados por la colección de animales de peluche de su hijo. Antes de la Primera Guerra Mundial, Milne fue un exitoso ensayista, humorista y editor en Punch, y después de la guerra, fue un dramaturgo exitoso, con obras como Mr. Pim Passes By (adaptado como una imagen muda en 1921). Fue Sin embargo, el tiempo que pasó con Billy Moon y su imaginación salvaje hicieron que Milne fuera mundialmente famosa.
La paternidad inspiró la primera incursión de Milne en la literatura infantil a través de la poesía. Publicado en Vanity Fair en 1923, "Vespers" incluye la frase "Christopher Robin está diciendo sus oraciones". Lo siguió en Punch con el poema "Teddy Bear", que menciona un "Sr. Edward Bear ", pronto renombrado por Christopher Robin después de una visita al zoológico de Londres, donde un oso negro rescatado de Winnipeg (" Winnie ", por supuesto) hizo su hogar. Y en el popular libro de poesía de Milne de 1924 Cuando éramos muy jóvenes, el autor cuenta que su hijo le explicó cómo alimentaría a un cisne por la mañana, pero si el pájaro no venía, el niño diría "¡Pooh!" para mostrar lo poco que lo querías ".
Así, en la víspera de Navidad de 1925, en el London Evening News, el cuento de AA Milne "The Wrong Sort of Bees" les dio a los lectores el regalo navideño de Winnie-the-Pooh, el oso recientemente renombrado que Christopher Robin arrastra por las escaleras. golpeándose la cabeza todo el camino. Christopher Robin le pide a su padre que invente una historia sobre Pooh y el hilo que hila estableció el Pooh que el mundo conoce y ama hoy. Al héroe hambriento se le ocurre un plan para robar miel de algunas abejas que habitan en los árboles. Se rueda en el barro para disfrazarse de una nube de lluvia, luego flota hasta la colmena con un globo azul, inventando canciones para pasar el tiempo. Pooh no pudo adquirir miel, pero el tonto y lento personaje, pero tan adorable, logró convertirse en una sensación.
Todas las obras infantiles de Milne, comenzando con "Vísperas", fueron acompañadas por elegantes ilustraciones en lápiz monocromáticas de Ernest H. Shepard. La prosa y los dibujos de los animales de Hundred Acre Wood, y su joven amigo humano, eran una combinación perfecta, capturando la inocencia y la emoción de la infancia con los ojos abiertos, pero con un poco de melancolía y tristeza subyacentes. La relación laboral entre los veteranos de combate Milne y Shepard se profundizó con el tiempo, y realmente desarrollaron el mundo de Winnie-the-Pooh juntos. Un ejemplo principal es que, si bien las historias se basaron en las experiencias de la vida real de Billy Moon, los famosos primeros dibujos en blanco y negro estaban más cerca de la felpa de aspecto más amigable del hijo de Shepard, un oso llamado Growler.
La colección de historias Winnie-the-Pooh fue publicada en octubre de 1926, presentando a los personajes a una audiencia global más grande. Fue un gran éxito en casa y en el extranjero. La versión original en inglés vendió la friolera de 32, 000 copias, mientras que en los Estados Unidos, 150, 000 copias estaban ubicadas en las mesitas de noche a finales de año . El éxito a nivel de Harry Potter de los libros de Pooh sería tanto una bendición como una maldición para Billy Moon. Todavía un niño pequeño, fue eclipsado por su homólogo ficticio "Christopher Robin".
"Christopher Robin tiene constancia de que le gustaba ser famoso cuando era niño, el daño y el resentimiento llegaron más tarde", dice Ann Thwaite, cuya biografía de 1990 de AA Milne ganó el prestigioso Premio Whitbread y sirve como fuente principal para la película. Ella tiene una nueva adaptación, Adiós, Christopher Robin, ahora fuera. "Pero Milne siempre estuvo extremadamente interesado en su hijo, a pesar de que su niñera Olive Rand, a quien Christopher se dedicaba principalmente, cuidaba al niño".
Los libros le dieron a Billy Moon todo lo que un niño podría desear, pero también lo privó de la infancia anónima más simple que había conocido. Se perdió el amplio tiempo que él y su padre habían pasado explorando el bosque, lo que, por supuesto, condujo a los libros de Pooh en primer lugar. El niño fue puesto en el centro de atención, haciendo apariciones públicas, haciendo lecturas y grabaciones de audio, y siendo fotografiado una y otra vez para todos los fanáticos que querían una pieza del verdadero Christopher Robin. Milne pareció comprender su papel en la explotación de su hijo, luego escribió que sentía "asombro y disgusto" por la fama de su hijo.
La serie de Pooh terminó después de solo cuatro libros con The House at Pooh Corner, pero la fama de Billy Moon volvería para atormentar a la familia. En el internado, la intimidación sin piedad que recibió lo llevó a demostrar su virilidad al ofrecerse como voluntario para luchar después del estallido de la Segunda Guerra Mundial. Billy Moon falló en un examen médico, pero obligó a su famoso padre a usar su influencia para asegurar una posición militar. En 1942, fue comisionado, sirviendo con los Ingenieros Reales en Irak, Túnez e Italia. Billy Moon contactó a la malaria y se llevó metralla a la cabeza, un golpe para su padre, quien se convirtió en un devoto pacifista después de su carrera militar.
El hijo de Milne regresó sano y salvo de la Segunda Guerra Mundial y finalmente hizo las paces con su doppelgänger famoso y ficticio de su infancia. Sin embargo, no tenía muchas opciones: no era como si los personajes se estuvieran desvaneciendo. Las ventas de libros de Pooh han sido fenomenales durante 90 años. Nunca se agotaron y vendieron unos 20 millones de copias en 50 idiomas. Una traducción latina de 1958 de Alexander Lenard, Winnie ill Pu , es el único libro en latín que se ha convertido en un éxito de ventas del New York Times .
Sin embargo, los libros originales siempre tendrán un lugar especial en la tradición literaria británica. Publicados después de la brutalidad de la Primera Guerra Mundial, proporcionaron un consuelo muy necesario en un momento de gran tristeza, una conexión con la maravilla innata de la infancia y una sensibilidad específicamente británica.
Los juguetes originales de las historias de Winnie the Pooh de AA Milne, celebradas en la sección infantil de la Biblioteca Pública de Nueva York (Manor Photography / Alamy Stock Photo) “Los carteles ingleses de la Primera Guerra Mundial mostraban los bosques rurales, dominio de Robin Hood, porque eso es por lo que estábamos luchando. Los bosques son parte del software de la psique inglesa, y Milne lo captura mejor que nadie ", dice Cottrell-Boyce. "Aunque también escuché que los rusos piensan que se trata de ellos porque Pooh es un gran oso dormido, lo que me dice es que las historias increíbles y las hermosas oraciones son universales".
Durante el último siglo cercano, esos cuatro delgados volúmenes de Winnie-the-Pooh brotaron una enorme olla de miel en efectivo. Pero los miles de millones de dólares en recibos anuales traídos por la mercancía de Pooh, clasificándolo con realeza como princesas, superhéroes y Mickey Mouse, no es algo por lo que Disney pueda tomar todo el crédito.
En 1930, un productor llamado Stephen Slesinger sacó a Pooh de la página y lo llevó al floreciente escenario del marketing masivo de la cultura pop. Las licencias estadounidenses y canadienses para Pooh fueron aseguradas por Milne por Slesinger por $ 1, 000 y más tarde, el 66 por ciento de las regalías emitidas.
Slesinger fue pionero en la concesión de licencias y comercialización de personajes, aportando color a Hundred Acre Wood, especialmente en 1932, en un registro de RCA Victor, donde el vientre típicamente descubierto de Pooh ahora presentaba una camisa roja, y llevó a los personajes más allá de las muñecas, a los rompecabezas., programas de radio, un "juego colorido" de Parker Brothers, y más tarde, esta versión de títeres que induce a la pesadilla en el Shirley Temple Show . Slesinger fue un puente entre la página en inglés y el mercado estadounidense, ayudando a consolidar aún más a toda la pandilla de Hundred Acre Wood (Piglet, Eyeore, Kanga, Owl, Tigger, etc.) como íconos infantiles disponibles para llevar a los hogares en todo tipo de formatos. .
Slesinger murió en 1953, y su esposa continuó desarrollando los personajes hasta que decidió licenciar los derechos de Walt Disney Productions en 1961. Walt mismo codició a Pooh gracias a sus hijas, que amaban las historias de Milne. (Mucho después de que Disney falleció, hubo demandas de regalías de Slesinger Inc. basadas en tecnologías futuras imprevistas como la videograbadora). Los estudios de Disney lanzaron su primer corto animado de Pooh en 1966, y ha habido un flujo constante de películas, programas de televisión, videos juegos y juegos de atracciones desde entonces. En 2006, el propio Pooh Bear recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, pero el brillo y el glamour de la edad posterior al personaje de Milne no ha disminuido el amor por las obras originales. Los libros han florecido junto a sus homólogos de Disney, y aún ofrecen sorpresas a los lectores del siglo XXI.
"Crecí con los libros, las palabras de Milne y las ilustraciones de Shepard son el tejido de la vida británica, Disney's Pooh no es definitivo", dice Simon Vaughn, un británico y el otro coguionista de Goodbye Christopher Robin .
El corazón de Goodbye Christopher Robin se trata de lo que significa para un padre criar a un niño en circunstancias extraordinarias, pero Cottrell-Bryce cree que hay una razón humana básica simple por la cual las obras maestras de Milne y Shepard siguen siendo esenciales en la vida cotidiana de los padres, incluso en la cara. de los disney En esas primeras caricaturas, Winnie-the-Pooh fue expresado de manera memorable por Sterling Holloway, pero incluso sus cálidas y tiernas caracterizaciones no son rival para mamá y papá.
"Los libros de Pooh fueron escritos para la guardería, para ser leídos íntimamente a un niño pequeño", dice Cottrell-Bryce. “Los libros ofrecen un momento profundo entre el niño y los padres a la hora de acostarse. Es primordial y proviene del amor ".
Como Milne escribió en 1926, Sing Ho! por la vida de un oso!
