En "La tormenta" de Claude-Joseph Vernet, la furia de la naturaleza es abrumadora. Una masa de nubes negras y olas que rompen amenazan con volcar un barco en la distancia. Más cerca de la tierra, un hombre solitario lucha por poner a salvo su bote. En la costa, una madre aturdida envuelve a su hijo en sus brazos, mientras una pareja llora por el cadáver de una mujer ahogada. Desde un terreno un poco más alto, un pequeño perro observa la escena con la cola entre las patas.
El trabajo es una visión del caos, pero también una receta para la redención: una dicotomía fácilmente captada por los asistentes a una reciente sesión de "Arte de la Esperanza", según la crónica de Shawne K. Wickham, líder de la Unión de New Hampshire . La iniciativa inspirada en la terapia artística gratuita, que se lanzó en enero en el Museo de Arte Currier de New Hampshire, se basa en la colección de la galería, así como en la orientación ofrecida por la Asociación para Niños Libres de Drogas, para ayudar a los afectados por la crisis de los opioides.
Para los participantes, la mayoría de los cuales son los padres o miembros de la familia de personas que luchan contra la adicción, la historia del lienzo marítimo aprovecha sus propias sagas: una madre señala: “Hay azul allá afuera. Va del caos a la luz del sol y la gloria ". Otro asistente llama la atención sobre cómo los sobrevivientes se están ayudando unos a otros, diciendo:" Se nota que cuando hay un desastre, la gente lo recoge ".
Según Zachary Small de Hyperallergic, el museo con sede en Manchester organiza sesiones regulares de "Arte de la Esperanza" que incorporan tanto análisis de arte introspectivo como proyectos creativos prácticos. Diseñado para proporcionar a los participantes mecanismos de afrontamiento y herramientas de curación, el programa también sirve como un espacio seguro para aquellos que experimentan experiencias similares para "discutir métodos de resiliencia, autocuidado, conexión social, vergüenza y esperanza".
New Hampshire es uno de los estados más afectados por la crisis nacional de opioides. Tiene las mayores muertes por sobredosis per cápita del país debido al fentanilo, un poderoso opioide sintético de 80 a 100 veces más poderoso que la morfina.
Lynn Thomson, directora asistente de educación del Currier, le dice a Small que la iniciativa comenzó con una evaluación de la mejor manera de servir a la comunidad de Manchester de más de 110, 000 habitantes, la ciudad más poblada del estado. El director del museo, Alan Chong, sugirió colaborar con la Asociación sin fines de lucro para Niños Libres de Drogas, que asignó a tres padres mentores para consultar sobre el programa, y "El Arte de la Esperanza" avanzó desde allí.
Wickham, del líder de la Unión, señala que las sesiones generalmente comienzan con la observación grupal de una obra de arte específica. Se les pide a los participantes que conecten el arte con un tema semanal (por ejemplo, "The Storm" de Vernet planteó preguntas sobre las conexiones sociales), y la mayoría de las veces, este análisis de ida y vuelta se convierte en una discusión sobre las luchas compartidas del grupo. Como Thomson comentó durante la sesión de Vernet: "Están todos juntos, trabajando en equipo", una descripción igualmente aplicable a las figuras en la pintura y a las personas en la sala.
Después de las discusiones grupales, los participantes continúan con los ejercicios de elaboración, como diseñar tarjetas para enviar a seres queridos separados o crear ollas de arcilla. Thomson le dice a Small que no se necesita delicadeza artística. En cambio, la actividad "se trata principalmente de reducir la velocidad y tomarse unos minutos para respirar".
"La gente simplemente está constantemente en marcha", agrega Thomson, "especialmente cuando tienes el peso de un problema tan pesado sobre tus hombros como el abuso de sustancias".
La agenda para las próximas sesiones de "Art of Hope" no está establecida en piedra. Por ejemplo, Thomson acordó intentar incorporar una naturaleza muerta después de que el grupo expresó admiración por una pintura de flores. Un participante llamó la atención sobre cómo la escena serena contrastaba con la incertidumbre que dominaba la vida de aquellos en la sesión. En un comentario incisivo, señaló: "No tenemos una naturaleza muerta".
