Unos minutos tarde, me acerco de puntillas a una alcoba de la Colección Phillips, en Washington, DC, donde Brooke Rosenblatt está liderando una discusión con diez visitantes del museo sobre la pintura al óleo de Ernest Lawson, Acercarse a la tormenta .
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"¿Dónde crees que tiene lugar esta escena?", Pregunta Rosenblatt. “¿Alguna vez has estado en un lugar que se parece a esto?” Ella llama a los miembros de la audiencia, todos sentados en sillas plegables. El paisaje de colinas y una corriente bordeada de espadañas parece recordar a cada persona un lugar diferente: Escocia, Carolina del Norte, Virginia Occidental, Pensilvania, Francia, Suiza. Un caballero en la primera fila está convencido de que está al norte del estado de Nueva York. "Obviamente le gustó", dice sobre la relación del artista con el lugar. "Fue pintada con amor".
"Pasemos dentro de la imagen", dice Rosenblatt. "¿Qué oyes, hueles, tocas y saboreas?"
Un hombre, sentado justo frente a mí, dice que escucha peces chapoteando en el arroyo. Una mujer que asiste escucha un trueno distante. Y, otra participante dice que siente una caída de temperatura precipitada.
Durante aproximadamente un año, la Colección Phillips y el Centro de Bienestar y Artes Harry and Jeanette Weinberg de Iona, también en la capital de la nación, se han asociado para ofrecer un programa de arte para adultos mayores con pérdida de memoria, enfermedad de Parkinson, los efectos persistentes del accidente cerebrovascular y otras enfermedades crónicas. condiciones Rosenblatt, especialista en educación en Phillips, se reúne mensualmente con los participantes, a veces también con sus familiares y cuidadores; un mes, el grupo visitará el museo, y al mes siguiente Rosenblatt traerá reproducciones de obras de arte a Iona, para que otros que tengan menos movilidad puedan unirse a la conversación.
Por la mañana, el grupo discute dos o tres pinturas. Rosenblatt plantea preguntas que podrían ayudar a las personas a conectarse con las obras a nivel personal. Una pintura en particular, por ejemplo, puede refrescar un viejo recuerdo. Luego, por la tarde, hay un componente de terapia de arte. Jackie McGeehan, terapeuta de arte en el Centro de Bienestar y Artes de Iona, reúne a los participantes en su estudio para hacer su propio arte.
A lo largo de noviembre, el Mes Nacional de las Artes y la Salud, la Colección Phillips exhibe parte de este arte, creado en Iona, en una exposición llamada "Envejecimiento creativo". Las obras de arte se agrupan por sesión mensual y se muestran junto a un panel con la famosa pieza de La Colección Phillips que los inspiró y una descripción de los temas discutidos con los educadores del museo y explorados más a fondo en la terapia del arte.
Estante para tarjetas Old Time, de John Frederick Peto, 1900 (The Phillips Collection) El día que observo, Rosenblatt y otros educadores del museo se mudan de Tormenta de acercamiento de Lawson a la siguiente galería, donde cuelga el estante para tarjetas Old Time Card Rack de John Frederick Peto. La naturaleza muerta, de algún tipo, muestra cartas, sobres, boletos y un retrato de Abraham Lincoln escondido en un estante para tarjetas, como un tablón de anuncios. Los asistentes perciben que los objetos deben haber tenido algún significado para el propietario del estante.
Basado en la dirección que toma la conversación, McGeehan elige un proyecto de arte. “La mayor parte se reduce a mi comprensión de cada una de estas personas y lo que creo que será más beneficioso emocionalmente. ¿Qué les permitirá llegar un poco más profundo? ”, Dice ella, en una llamada telefónica unos días después. “Un tema en el que sentí que sería un buen componente para enfocarme fue en la idea de recolectar y aferrarnos a bienes materiales u objetos que nos recuerden momentos en nuestras vidas”. En el estudio de terapia de arte, los miembros del programa crearon “marcas de tiempo ", O piezas de arte que luego pueden recordar para recordar este momento. Algunas personas optaron por responder a la música, dijo. Otros crearon arte o se escribieron cartas a sí mismos.
Sello, por Morris Louis, 1959 (The Phillips Collection) Los visitantes de la exposición verán cómo The Blue Room de Pablo Picasso y Chateau and Horses de Raoul Dufy inspiraron a los artistas del programa a transmitir el estado de ánimo a través del color, y el sello de Morris Louis los alentó a explorar los temas del movimiento y la dirección. Después de estudiar a Otis Skinner de George Luks como coronel Philippe Bridau, crearon autorretratos en el estudio de terapia de arte. En otra ocasión, los participantes examinaron el maquillaje de payaso de John Sloan, hablaron sobre "enmascararse" y luego esculpieron máscaras de yeso.
Un participante en la terapia de arte de Iona creó esta pieza después de estudiar el sello de Morris Louis. (Cortesía de la Colección Phillips) "En los últimos años, una gran cantidad de investigación científica ha demostrado los poderosos efectos que tiene la interacción con las artes en la salud, la curación y la rehabilitación", informa la Colección Phillips, en un comunicado de prensa. "Para las personas con Alzheimer y demencia relacionada en particular, los estudios señalan las formas en que el arte puede aliviar los síntomas devastadores y disminuir la ansiedad, la agitación y la apatía asociadas con la enfermedad".
The Road Menders, de Vincent van Gogh, 1889 (The Phillips Collection) McGeehan también ha visto de primera mano cómo el arte puede ayudar a la población que envejece a comunicar sus emociones de manera no verbal. "El arte es una vía muy segura y muy contenida para que se expresen", dice ella. "Las personas que han sufrido un derrame cerebral pueden tener una afasia expresiva en la que no pueden comunicarse claramente o tienen problemas para encontrar o decir palabras, por lo que les ha dado una herramienta adicional para ayudarlos a ser escuchados y entendidos por otras personas".
En su experiencia, McGeehan descubre que la terapia de arte ayuda a las personas que están disminuyendo física y cognitivamente y se vuelven más dependientes de otras personas. "Se les da un material que pueden moldear, dar forma y realmente transformar de la nada a algo hermoso", dice ella. "Esa sensación de control y dominio sobre el proceso para muchas personas es muy valiosa".
Para aprender más sobre las técnicas de van Gogh, un participante del programa reprodujo The Road Menders de van Gogh en acuarela. (Cortesía de la Colección Phillips) Rosenblatt concluye su discusión sobre La tormenta inminente de Lawson con una pregunta interesante. “Si pintaras esto, ¿cómo lo llamarías?”, Pregunta ella. Sin dudarlo, un hombre dice: "Casa a la luz del sol". Otros están de acuerdo. Aunque las nubes están entrando en escena, parece haber un parche brillante que rodea una sola casa blanca, y han fijado sus miradas en ella.
Si eso no es una señal de que la terapia de arte ayuda con el pensamiento positivo, no estoy seguro de qué es.
