De pie junto a su escultura varias veces de tamaño real "Sebastian James the Puffin", una de sus 17 obras instaladas en el Zoológico Nacional del Smithsonian, Angela Pozzi habló sobre el homónimo del frailecillo. Ella creó la obra el mismo año en que murió su padre James. "Él es muy digno como mi padre", dice Pozzi sobre el frailecillo, que se para sobre una base de la clase de artes de pesca enredadas que se cobra la vida de muchas aves marinas. Las aves también suelen confundir fatalmente la basura plástica con comida, una etiqueta al lado de las notas escultóricas.
Mientras discutía el trabajo, hecho completamente de la basura que ella y su equipo recuperaron de las playas de la costa oeste, Pozzi vio basura en el suelo cerca. No perdió el hilo de sus pensamientos cuando alcanzó la bandeja de comida desechada y la arrojó en un contenedor de reciclaje adyacente.
En las esculturas de Pozzi, los espectadores pueden distinguir desde chanclas, cepillos de dientes y anteojos hasta microondas, cubos y palas, y las llaves del auto. Las obras tienen sus pies firmemente plantados tanto en el activismo ambiental como en el mundo del arte. Louise Nevelson, una escultora que creó obras de arte de la basura desechada de Nueva York, es una inspiración para Pozzi, cuyos padres eran ambos artistas. También posee impresiones de otros dos artistas favoritos, el Dr. Seuss y Alexander Calder. Al igual que los dos, Pozzi crea arte que es serio y juguetón.
"Tiene que ser un buen arte, o de lo contrario no hará el mensaje", dice en un recorrido por las obras unos días antes de la exposición "Washed Ashore: Art to Save The Sea" se inauguró en el Zoológico Nacional Smithsonian en Washington, DC Las obras estarán en exhibición hasta el 5 de septiembre.
A pesar de la naturaleza de los materiales, Pozzi y su equipo en el proyecto Washed Ashore logran una variedad notable y convincente de texturas. Las plumas sugeridas alrededor de los ojos del frailecillo y en su pecho le otorgan no solo esa mirada distinguida, piense en algunos de los dibujos de Wol de "Winnie the Pooh", sino también en un sorprendente naturalismo.
En una instalación previa en el Mystic Aquarium de Connecticut de una caja torácica de ballenas, hecha también de basura recuperada, Pozzi presionó para que el trabajo fuera colocado en una pasarela cerca de las ballenas beluga. Ella y su equipo tuvieron que instalar el trabajo por la noche.
"Estas hermosas ballenas azules simplemente nos miraban como '¿Qué estás haciendo? ¿De qué se trata? ”, Dice ella. "Pensamos, 'Esto es para ayudarte'".
Mirando hacia atrás, ve una progresión lógica desde su infancia hasta el arte que hace hoy. "Desde que era una niña pequeña, me emocionaba cuando la pasta de dientes comenzó a vaciarse", dice ella, "porque tenía la tapa de la pasta de dientes encima y la convertía en una pequeña taza para mis trolls". Siempre he analizado la reutilización de suministros ".
Entonces no pensó en la reutilización en términos medioambientales, pero hoy, dice que, de pie frente a un pez que hizo con plásticos que tienen marcas de mordiscos, los científicos aplauden su trabajo por su capacidad para crear conciencia de una manera que ellos no pueden "Necesito llegar al interior de las personas", dice ella. Eso no significa eliminar los hechos científicos, "pero hay que agarrarlos, y hacer que les importe y llamar su atención", dice.
Desde el punto de vista científico, el alcance del problema es enorme. La exposición reflexiona sobre los más de 315 mil millones de libras de plásticos que ensucian los océanos, según un comunicado del zoológico. El anuncio se refiere a la contaminación como "el depredador más mortal del océano: la basura".
Mary Hagedorn, bióloga marina del Smithsonian y científica investigadora del Instituto de Biología de la Conservación del zoológico, está utilizando técnicas clínicas de fertilidad que los humanos utilizan para salvar los arrecifes de coral. "Creamos el primer banco de esperma de coral", dice ella. (Un gran arrecife de coral esculpido "blanqueado", o un arrecife al borde del hambre, hecho de espuma de poliestireno en brochetas de bambú, aparece en la exposición).
"Nuestro clima está cambiando y los arrecifes de coral son muy sensibles a esos cambios, a menos que podamos hacer algo sobre cómo usamos los combustibles fósiles, seguirá sucediendo", dice Hagedorn, y señala que muchas personas no entienden qué son los arrecifes de coral. y por qué son tan importantes.
Los arrecifes de coral no solo son algunos de los animales más antiguos y bellos del planeta, y son animales, en lugar de plantas o rocas, como algunos podrían suponer, sino que también soportan una carga desproporcionada, similar al Atlas, dada su tamaño. "Son estos dínamos ecológicos", dice Hagedorn. "Una cuarta parte de todos los animales que viven en el océano viven en un arrecife de coral en algún momento de sus vidas".
Los corales, agrega, son casi como casas de apartamentos. "Realmente proporcionan espacios de vida para peces grandes y pequeños". También protegen los hogares humanos. Hagedorn vive en la costa oriental de Oahu, donde un arrecife de barrera protege su hogar y el de otros residentes de los tsunamis. "Honolulu está en riesgo de un tsunami, porque no tiene una barrera de arrecife", dijo.
Los arrecifes de coral, que están siendo amenazados globalmente por el aumento de la temperatura de los océanos, no son solo animales, sino también hábitats. Hermafroditas, se reproducen tanto sexual como asexualmente. "Son muy complicados biológicamente", dice Hagedorn, señalando que los arrecifes de coral tienen algunos de los horarios reproductivos más restrictivos de cualquier animal. La gran mayoría de las especies de coral solo se reproducen una vez al año, durante dos o tres días, y solo 45 minutos cada uno de esos días. "Incluso los pandas tienen una temporada más larga en la que son sexualmente activos", dice ella. Si el coral permanece blanqueado durante demasiado tiempo, puede provocar un proceso reproductivo ya delicadamente equilibrado.
En coral, que Hagedorn dice que ya aporta $ 350 mil millones al año a la economía global, ella ve promesas en el "tipo de guerra química" que las especies usan para luchar entre sí mientras compiten por la luz (como lo hacen los árboles). "Estos antimicrobianos serán realmente importantes en términos de nuestras futuras acciones farmacéuticas", dijo. "Son mucho más que una cara bonita".
Para Pozzi, las caras bonitas de la vida oceánica en riesgo están hechas de objetos que fueron descartados de manera irresponsable precisamente porque se creía que habían sobrevivido a su utilidad. En sus esculturas, sin embargo, experimentan una transformación al estilo Kafka. Y ella solo ve que la escala de su proyecto crece y crece. (Mike Rowe, de "Dirty Jobs" y "Somebody's Gotta Do It", pasó recientemente una hora con el equipo de Washed Ashore para un espectáculo. "Se burla y es tonto, pero fue muy serio con nosotros", dice Pozzi, señalando que Rowe escogió una bota para el fondo de la escultura del pingüino).
"Siempre he pensado que este debería ser un proyecto global", dijo. “Hemos creado en seis años 66 esculturas de aproximadamente 18 toneladas de basura que acaban de llegar a tierra en un tramo de 300 millas. Y solo unas pocas personas lo recogen. ¿Qué pasa si tenemos personas en todo el mundo recogiendo basura?
Washed Ashore: Art to Save the Sea está en exhibición en el Zoológico Nacional Smithsonian en Washington, DC, hasta el 5 de septiembre de 2016.
