El artista Will Ryman es uno de los 15 nominados al Premio al Artista Contemporáneo de este año por obras que incluyen sus Rosas 2011 a lo largo de Park Avenue. Foto del usuario de Flickr ChristiNYCa
A principios de este mes, el American Art Museum anunció a los 15 artistas que han sido nominados para el prestigioso Premio al Artista Contemporáneo del museo. Grandes estrellas en el mundo del arte, los artistas aún no son nombres conocidos. Como parte de nuestra serie de tres partes para ayudar a presentar a los lectores a los nominados, presentamos los cinco artistas finales nominados para el premio 2012. Asegúrese de revisar dónde estos artistas muestran actualmente su trabajo en todo el mundo.
Will Ryman: inicialmente un dramaturgo, las esculturas de Will Ryman a menudo se basan en su tiempo en el teatro. Para su pieza de 2007, The Bed, por ejemplo, Ryman hizo un hombre gigante de papel maché extendido sobre una cama que servía como una especie de escenario. Sus obras figurativas a gran escala transforman los espacios de la galería con tentaciones táctiles: acero, madera, resina, clavos, vidrio e incluso denim. Más allá de la galería, las rosas de acero y fibra de vidrio de gran tamaño de Ryman llenaron la mediana de hierba de Park Avenue en la ciudad de Nueva York en 2011. Echa un vistazo a sus vibrantes brotes frente al Frist Center for Visual Arts en Nashville, Tennessee hasta el 31 de diciembre de 2012.
Ryan Trecartin: Este artista con sede en Los Ángeles también adopta un enfoque teatral. Su trabajo en medios mixtos existe en la intersección entre el arte y el cine, ya sean instalaciones en expansión o piezas de video. MoMAPS1 describió su video de siete partes de 2011, Any Ever, como "experimentaciones formales ferozmente alegres y categóricamente frenéticas". Meditaciones desenfrenadas sobre la identidad y la vida moderna, su trabajo se incluirá en el próximo espectáculo del Museo Metropolitano de Arte, "Acerca de Warhol: Sesenta Artistas, cincuenta años ", cuando el museo observa a los muchos artistas que Andy Warhol sigue inspirando. 18 de septiembre al 31 de diciembre de 2012.
Mark Tribe: Interesado en los medios, la política y la interacción moderna, Tribe fundó Rhizome, una organización conocida que promueve el arte contemporáneo comprometido con la tecnología. Su trabajo se ha mostrado en todo el mundo, incluso en el Centro Pompidou. Su nuevo proyecto, Rare Earth, contrasta los paisajes de los videojuegos de combate con películas tomadas de un campo de entrenamiento de milicias en Nueva York. Tribe describe el proyecto como una mirada al campo en evolución del arte del paisaje, así como una investigación de la virtualización de la guerra y la violencia. Ver su trabajo digital en su sitio web.
Mary Simpson: ocupándose de imágenes poéticas, Simpson recibió su maestría en artes visuales de la Universidad de Columbia en 2009. El vocabulario artístico de Simpson se basa en el trabajo de muchos artistas, incluidos los del movimiento constructivista que estaban interesados en crear una nueva forma de arte utópico. Una colaboración productiva con Fionn Meade ha creado numerosos proyectos notables, incluida una exposición en el Museo de Arte de Seattle. Mira extractos de las melancólicas películas del dúo.
Sara VanDerBeek: hija de un cineasta experimental afianzado en el mundo del arte de la década de 1960, VanDerBeek es una fotógrafa y artista de instalación de medios mixtos. Su exposición individual en 2010 en el Whitney incluyó una colección de fotografías, esculturas arquitectónicas y ensamblajes reunidos e inspirados por sus viajes a ciudades como Detroit, Nueva Orleans y Nueva York. Embutida con un material melancólico, sus obras canalizan el pathos del lugar con un toque surrealista. Mírala hablar sobre su residencia y la instalación de 2011 en el Hammer Museum de la UCLA.
