Imagen de un artefacto. Podría ser una pintura, un viejo juguete de madera, un plato de cerámica. Cualquier cosa servirá. ¿Quién lo hizo, de dónde viene, cuál es su historia? Por lo general, estas son las preguntas que los curadores de museos hacen cuando exhiben artefactos.
Pero si coloca ese objeto en el medio de una gran sala. Colóquelo sobre un pedestal blanco y enciéndalo para resaltar sus mejores cualidades. ¿El artefacto comienza a perder su significado o su historia? ¿Obtiene un nuevo significado o se convierte en una nueva pieza todos juntos?
Estas son las preguntas que la artista de medios mixtos Andrea Carlson les pide a los visitantes que reflexionen cuando miran sus obras de arte. Las obras del artista con sede en Minnesota son un comentario agudo sobre los museos y sus colecciones. "El museo se convierte en el narrador", dice Carlson. "Desde la perspectiva de un artista, cuando estamos reunidos; nos sentimos un poco consumidos". Carlson (Anishinaabe) tiene 20 piezas en exhibición en el Museo Nacional del Indio Americano George Gustav Heye Center en la ciudad de Nueva York hasta el 10 de enero de 2010.
Carlson dice que ella trata de evitar hablar específicamente sobre su cultura. "Las personas están interesadas, pero sienten que no pueden participar. Cuando di un paso atrás y comencé a hablar sobre asuntos culturales en general, todos comenzaron a hablar conmigo. Todos habían formado una opinión".
"La conversación debe ocurrir dentro del museo", agrega Carlson. "El personal y los curadores son realmente abiertos. Son otras personas, los visitantes, quienes están conmocionados. Me gusta. Creo que es algo bueno. Es saludable".
