A lo largo de su carrera de décadas, Judy Chicago se ha convertido en un ícono del arte contemporáneo, en gran parte debido a su trabajo más famoso, "The Dinner Party", una instalación feminista que ahora se encuentra en el Museo de Brooklyn. Pero como Alex Greenberger informa para ARTnews, el Museo MH de Young Memorial en San Francisco se está preparando para honrar al artista con una gran retrospectiva que va más allá de "The Dinner Party", explorando la amplia gama de obras diversas y pioneras de Chicago.
"Su importancia dentro de la historia del arte se ha establecido sin lugar a dudas", le dice a Greenberger Claudia Schmuckli, quien está organizando la exposición. "[B] pero mucha gente no está familiarizada con el alcance total de su práctica".
Chicago anunció la exposición, que se realizará en mayo de 2020, durante su fiesta de cumpleaños número 80 en Belén, Nuevo México, donde vive. (El evento también incluyó un espectáculo de humo multicolor, diseñado por la propia artista, y el lanzamiento de la línea de vinos tintos de Chicago.) El espectáculo presentará alrededor de 100 piezas y, según Greenberger, es "la exposición más grande de El trabajo [de Chicago] hasta la fecha ".
Un jugador importante en el movimiento de Arte Feminista, que buscó ampliar el canon de la historia del arte para incluir las perspectivas de las mujeres, Chicago saltó a la fama con el estreno en 1979 de "The Dinner Party". La instalación consiste en una mesa triangular adornada con 39 ajustes de lugar, cada uno honrando a una figura femenina diferente de la historia y la mitología, desde Safo, a Sacajawea, a Susan B. Anthony. Los corredores bordados rodean los platos de porcelana, muchos de ellos adornados con motivos decididamente vaginales. Aunque la instalación generó críticas, tanto por su imagen abierta como por su representación de la identidad de raza y género, el trabajo sigue siendo uno de los homenajes artísticos más duraderos a los logros y habilidades de las mujeres.
Pero tanto antes como después de "The Dinner Party", Chicago realizó obras políticas evocadoras que abarcaban una variedad de estilos, medios y temas. La nueva exposición explorará, entre otras cosas, su arte minimalista, tapices y pinturas figurativas. Estas piezas contemplan todo, desde la ideología feminista, hasta la destrucción del medio ambiente, hasta el Holocausto. De hecho, entre las obras programadas para exhibirse se encuentra "El Proyecto del Holocausto: de la oscuridad a la luz", una colaboración entre Chicago y su esposo Donald Woodman que incorpora pintura, fotografía, vidrieras y tapices. El trabajo, una vez que Chicago escribió, está "estructurado como un viaje hacia la oscuridad del Holocausto y hacia la luz de la esperanza".
Ocho décadas después de su vida, Chicago sigue siendo tan incontenible y magnética como siempre. Justo este sábado, abrió una nueva galería, Through the Flower Art Space, en Belén, y se está preparando simultáneamente para varias exposiciones, incluida una en el Museo Nacional de Mujeres en las Artes de DC, que presentará una nueva serie que explora especies extinción y mortalidad humana. Si el continuo interés en su arte, tanto antiguo como nuevo, es una indicación, Chicago puede estar segura de que su legado perdurará como uno dinámico y diverso.
"He estado trabajando durante mucho tiempo", le dice Chicago a Greenberger. "Solía decir que espero [vivir mucho] lo suficiente como para salir de la sombra de 'The Dinner Party'".
