A primera vista, muchos de los aproximadamente 100 artefactos presentados en la última exposición del Museo Británico, I Object: Ian Hislop's Search for Dissent, pueden parecer algo mundanos. Pero Un examen más detallado de estas piezas cotidianas revela su intención revolucionaria. Un centavo de 1903 está grabado con una superficie de grito de concentración sufragista. Otro objeto, el Stonyhurst Salt, un salero del siglo XVI, desafió la Reforma inglesa haciéndose pasar por una pieza de vajilla lujosa pero secular.
Comisariada por Ian Hislop, editor de la revista satírica británica Private Eye, el programa muestra muestras de disidencia, subversión y sátira a través de siglos y continentes. Stephen Moss, de The Guardian, señala que el programa rinde homenaje a ciudadanos y artistas promedio que se negaron a aceptar las normas políticas, religiosas y culturales de su sociedad. El énfasis aquí es menor en el arte mismo; más bien, el programa está interesado en lo que Hislop describe como "cada vez que alguien hizo o manipuló un objeto material para decir: '¡No!'"
Según un comunicado de prensa, Hislop y el curador Tom Hockenhull retiraron la variedad ecléctica de objetos de la colección existente del museo. Hislop le dice a Sean O'Grady, del Independent, que el programa no está tratando de contar la historia definitiva de la disidencia. En cambio, el énfasis está en una "colección de objetos sobre la objeción".
El resultado de la colaboración de Hislop y Hockenhull es una gira vertiginosa a través de la historia, representada por medios que incluyen escultura, textiles, pintura, artesanía, dibujos animados políticos y collage. Algunas de las paradas en este viaje pueden llegar a casa más que otras: para la crítica de arte del observador Laura Cumming, piezas como un ladrillo garabateado con el nombre de un trabajador sobre el de Nabucodonosor II, un rey babilónico que exigió que todos los ladrillos llevaran su nombre., rastreado, mientras que la inclusión de obras como una acuarela china donde el espectador debe detectar e interpretar los postes telegráficos del siglo XXI que estropean el paisaje sereno se sintió menos como una revolución y más como "tedioso arte contemporáneo".
Una de las selecciones más subversivas pero fácilmente descifrables de la exposición es un conjunto de paneles de puertas diseñados por artesanos nigerianos a principios del siglo XX. Las tallas parecen representar las prácticas culturales tradicionales, al menos a los ojos de los curadores británicos que optaron por incluirlas en la Exposición del Imperio Británico de 1924 en Wembley, pero en realidad presentan caricaturas de administradores coloniales que montan en motocicletas, informa Alex Marshall del New York Times . .
"Si disiente lo suficientemente bien, puede pasar de contrabando [su trabajo] a la Exposición del Imperio Británico como la exhibición de premios", como Hislop le dice a Marshall.
Un conjunto de paneles de puertas nigerianos presenta una ingeniosa caricatura de administradores coloniales británicos que viajan en motocicletas (Fideicomisarios del Museo Británico) Otro punto culminante es "Un voluptuoso bajo los horrores de la digestión", un boceto del caricaturista James Gillray de 1792 que satiriza completamente al príncipe regente británico George, más tarde George IV, además de retratar al futuro rey como un descuidado corpulento, Gillray lo ataca con detalles minuciosos. como un orinal rebosante de facturas médicas impagas por lo que Hislop llama "enfermedades claramente desagradables".
La cabeza decapitada de Augusto, cortada de una estatua por los invasores kushitas y enterrada debajo de la puerta de un santuario de la victoria, muestra la amplia mirada histórica de I Object, que se remonta hasta la antigua Roma y Egipto. El artefacto, que se coloca de lado, llama la atención sobre los ojos pintados sin parpadear del ex emperador, que entregan una penetrante acusación a todos los que pasan.
Las adiciones recientes a la colección del Museo Británico se encuentran en el otro extremo del espectro histórico. Como señala Marshall, el espectáculo incluye "Peckham Rock" de Banksy, un trozo de piedra grafiti que el artista callejero "instaló" en secreto en el museo en 2005, así como un "gatito", una gorra rosa tejida creada por manifestantes por los derechos de las mujeres. Marchas en 2017.
Objeto: La búsqueda de disidencia de Ian Hislop estará en exhibición en el Museo Británico hasta el 20 de enero de 2019.
