Los artistas han recurrido a una amplia gama de herramientas para crear sus obras maestras: durante el Renacimiento del Norte, Jan van Eyck y Rogier van der Weyden fueron pioneros en el uso del aceite en el panel, produciendo escenas brillantes que se traducen en un anatema minucioso y profundo a la llanura del temple al huevo. obras pintadas durante el renacimiento italiano. Varios siglos después, Vincent van Gogh revolucionó el uso del empaste, o la aplicación gruesa de pintura sobre lienzo, para dar vida a sus expresivos paisajes y autorretratos. Los artistas contemporáneos también confían en un panteón de instrumentos: ¿dónde estaría Damien Hirst sin sus cadáveres conservados en formaldehído o Henri Cartier-Bresson sin su cámara?
contenido relacionado
- Christie's será la primera casa de subastas en vender arte hecho por inteligencia artificial
Según Andrew Conru, fundador de un concurso anual de arte robótico ahora en su tercera iteración, las obras de arte robóticas son el siguiente paso lógico en el viaje de la evolución artística.
"Si piensas en el arte hecho por artistas humanos, es bastante diverso", dice Conru en una entrevista con Catherine Chapman de Creators . "Cada generación intenta crear un nuevo género, un nuevo estilo, una nueva categoría de arte". . No veo el arte de los robots como algo diferente a otra forma de expresión para las personas ".
La competencia RobotArt 2018 concluyó en mayo después de presentar más de 100 presentaciones creadas por robots ingresadas por 19 equipos de todo el mundo. El arte abarcaba desde trabajos originales generados usando IA hasta arte que se apoyaba en la participación humana directa, como la operación manual o remota de un brazo robótico.
El artista y robotista estadounidense Pindar Van Arman consiguió el primer lugar gracias a sus retratos abstractos generados por IA y la versión reinventada de "Casas en el Estaque" de Paul Cezanne. En su sitio web personal, Van Arman señala que su y otras entradas principales utilizaron el aprendizaje profundo para generar "sistemas de arte generativo cada vez más autónomos". En algunos puntos, reflexionó, "no quedó claro si el sistema simplemente era generativo, o si los robots realmente estaban logrando creatividad".
El equipo PIX18 / Creative Machines Lab de la Universidad de Columbia ocupó el segundo lugar con su colección de obras de arte impresionistas, que reinventaron las obras existentes con un hábil pincel y delicadeza.
Representantes de la Universidad Kasetsart de Tailandia se ubicaron en tercer lugar, construyendo un robot que registra la posición, el movimiento y las fuerzas ejercidas en el pincel de un pintor para recrear con precisión una obra de arte, informa Futurism .
Los ganadores fueron seleccionados en base a una combinación de votación pública y juicio de artistas, críticos y tecnólogos, así como una evaluación de qué tan bien el equipo se adhirió al "espíritu de la competencia".
Si bien los críticos de la influencia cada vez mayor de la IA pueden ver el arte de los robots como el último insulto a la creatividad humana, Conru sostiene que la tecnología solo ayudará a los artistas, tal vez al permitirles crear arte que sea "intelectual o físicamente" más ambicioso que antes visto
"La cámara no invalidó al retratista, ya que el retratista a menudo intentaba capturar una emoción más profunda [en lugar de] una copia perfecta de la modelo", escribe Conru en la página web de la competencia. “Sin embargo, la cámara abrió una forma completamente nueva de arte: la fotografía. Del mismo modo, el arte generado por humanos [d] siempre será muy respetado no solo por su creatividad, sino también ... por nuestra experiencia humana compartida ".
Originalmente, Conru había planeado exhibir obras ganadoras en la próxima Feria de Arte de Seattle. Sin embargo, la exhibición se ha cancelado desde entonces, por lo que si está interesado en juzgar el arte de los robots usted mismo, visite la galería en línea del concurso.
