El martes, la artista Lubaina Himid se convirtió en la persona de mayor edad y la primera mujer de color en recibir el Premio Turner, el premio más prestigioso para un artista que trabaja en las Islas Británicas o nació en Gran Bretaña.
Himid nació en Zanzíbar, Tanzania, y ahora reside en Preston, Lancashire. Si bien dice que nunca fue ignorada por los galeristas u otros artistas, sus complejas obras que exploran el colonialismo, el racismo y la experiencia negra no fueron populares entre la prensa artística y han sido descubiertas de manera crónica. "Supongo que los problemas con los que estaba lidiando eran complejos, de muchas capas, y hay que vender periódicos", le dice a Mark Brown de The Guardian .
Ella dice que ganar el premio no es solo para ella, sino para toda la comunidad de artistas negros. "Lo gané todas las veces que pusimos nuestras cabezas sobre el parapeto, tratamos de hacer cosas, fallamos, mientras tanto, la gente murió ... por todas las mujeres negras que nunca ganaron a pesar de que habían sido preseleccionados ... se siente bien por esa razón ".
Según un comunicado de prensa del museo Tate, las piezas satíricas de Himid a menudo confrontan el legado de la esclavitud, el racismo colonial y la invisibilidad de los negros en la historia y el mundo contemporáneo. Por ejemplo, su pieza de 2004 "Naming the Money" incluye 100 fantasiosas figuras de tamaño real de sirvientes negros, fabricantes de juguetes, músicos, herbolarios y otros, el tipo de figuras anónimas que se encuentran en obras de arte de la época colonial. A cada uno de sus personajes se le ha dado intencionalmente un nombre y una historia, que está escrita en la pieza o que se reproduce en una banda sonora en la instalación.
La BBC informa que para la exposición del Premio Turner en Hull, la pieza central es su obra de 1987 "Un matrimonio de moda". Basado en la serie satírica "Matrimonio a la moda" del pintor del siglo XVIII William Hogarth que distorsiona a las clases altas, la versión de Himid está hecha con recortes que representan a Ronald Reagan y Margaret Thatcher coqueteando entre sí, entre otras escenas. La exposición también presenta los juegos de cena de porcelana que Himid rescató de las tiendas de reventa. En ellas, ha pintado imágenes de esclavos y aristócratas a los que sirven, incluidos algunos vómitos ante la noticia de la abolición de la esclavitud.
Caroline Elbaor y Javier Pes en artnet News informan que la razón por la que Brown rompió la barrera de la edad es porque desde 1991, el premio se ha limitado a artistas menores de 50 años en un intento por evitar que se convierta en un premio retrospectivo. Este año, sin embargo, los organizadores redujeron el límite de edad reconociendo que los artistas más antiguos también continúan agregando nuevas obras vibrantes al mundo del arte. De hecho, otro artículo de Brown para The Guardian señala que la lista de cuatro artistas de este año eran relativamente mayores, con edades comprendidas entre 43 y 62 años.
Como Emily Pethick, uno de los jueces del premio Turner, le dice a Brown, la selección de Himid no fue una especie de declaración. “Realmente respondimos a artistas que sentimos que habían profundizado sus prácticas y que estábamos en momentos realmente emocionantes; en realidad no estábamos mirando la edad ”, dice ella. "Está claro cuándo un artista está realmente en su momento y eso es lo que realmente queríamos reflejar".
El trabajo de Himid y el trabajo de otros en la lista corta de Turner se exhibirán en la galería de arte Ferens en Hull hasta el 7 de enero.
Naming the Money 2004 (Stuart Whipps)
