El 17 de julio, comenzará la temporada 74 del Festival Bregenz de Austria, iniciando una celebración de ópera de un mes. Como en veranos pasados, más de 200, 000 personas descenderán en Bregenz, una ciudad junto al lago con aproximadamente 29, 500 personas en la base de la montaña Pfänder. Varias actuaciones: esta temporada incluye dos versiones de Don Quijote (una ópera y un teatro musical), una actuación de teatro musical de Wunderwandelwelt de François Sarhan, la obra de Arthur Schnitzler La Ronde (que también se interpretará como un concierto), Eugene Onegin de Tchaikovsky y una serie de actuaciones llamadas Musik & Poesie, que tienen lugar en tres lugares diferentes, y como es tradición, el espectáculo de premios se realiza todas las noches en un escenario masivo que flota en el lago Constanza, un lago de casi 40 millas de largo al pie de los Alpes .
Pero el set para el espectáculo junto al lago de este año, Rigoletto, una ópera trágica de tres actos de Giuseppe Verdi sobre un bufón desfigurado de la corte que intenta proteger a su hija de un duque lujurioso, es un poco diferente a las otras etapas espectaculares que lo precedieron. Casi todas las partes de esta etapa se mueven.
"El desafío fue realmente inventar algo que no se haya visto aquí", dice el director de escena y diseñador de este año, Philipp Stölzl. “Ese fue un proceso un poco; Arrojamos nuestra primera idea a la basura en algún momento y comenzamos de nuevo desde cero. Finalmente terminamos con un diseño que ofrece mucho movimiento y transformación, que es realmente un nuevo enfoque para Bregenz. La mayoría de las producciones anteriores han sido bastante estáticas, más como esculturas ".
El primer Festival Bregenz ocurrió en 1946, cuando la ciudad ni siquiera tenía su propio teatro. En cambio, la actuación inaugural, Bastien et Bastienne, se realizó en dos barcazas amarradas en el lago de Constanza. Una barcaza llevaba el escenario, la otra llevaba la orquesta.
El escenario del lago en el Festival Bregenz ha recorrido un largo camino desde el evento inaugural. En la temporada 1991-1992, el set para Carmen parecía emerger de un valle entre montañas. Fidelio se realizó en la temporada 1995-1996, con una serie de casas adosadas extendidas por el escenario. La temporada 2001-2002 mostró La Bohème, con una enorme mesa de café y sillas medio sumergidas en el agua. El espectáculo 2007-2008, Tosca, se realizó frente a un globo ocular proyectado de colores; el escenario apareció en la película de James Bond Quantum of Solace . Aida llegó a Bregenz para la temporada 2009-2010, realizada bajo una Estatua de la Libertad medio deconstruida. La temporada pasada, Carmen fue acentuada por dos manos gigantes que lanzaron una baraja de cartas al aire; Las cartas cambiaron a través de las proyecciones, ya que parecían caer.
Pero el set para Rigoletto lleva el diseño al extremo, con una cabeza de bufón de 45 pies de altura flanqueada por dos manos, una sosteniendo un globo. Cada parte del conjunto se mueve, excepto la mano que sostiene el globo. Para sostener el peso masivo de la cabeza (casi 40 toneladas por sí solo, y golpear cerca de 150 toneladas con la maquinaria conectada para que se mueva), el escenario está construido sobre 119 pilotes de madera y acero conducidos a casi 20 pies en el lecho del lago. La mano de la izquierda, impulsada por un giro hidráulico, se mueve como una mano humana y se abre a unos 37 pies de altura. El volante alrededor del cuello del bufón parece agitarse en el viento. Los oradores para el espectáculo se incorporan al conjunto: cinco en la cabeza y dos en el dedo índice de la mano derecha.
Construyendo la etapa Rigoletto (Bregenzer Festspiele) 
(Bregenzer Festspiele) 
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(Bregenzer Festspiele) "Bregenz es lo que todo diseñador de escenarios sueña con crear. Todos quieren trabajar en Bregenz", dijo Es Devlin en una entrevista de 2017, cuando diseñó el set de Carmen de ese año. "Las fotografías de Bregenz ahora están dispersas por todo el mundo. Debido a las redes sociales, a Internet, todo el mundo lo sabe: conocen el gran busto, conocen la mesa del café, estas imágenes han penetrado en la cultura".
La carrera de Stölzl comenzó como asistente de escenógrafo en el Munich Kammerspiele. Luego pasó a dirigir videos musicales para Madonna y películas como North Face, Goethe! y The Physician . Pero como muchos otros diseñadores de escenarios, siempre soñó con trabajar en el Festival Bregenz. "Ofrece una combinación tan maravillosa de escala monumental, audiencia amplia y ambición creativa", dice. Ahora se está dando cuenta de su sueño y está ejecutando una hazaña bastante técnica: un globo gigante que cambia de color y que vuela hacia el cielo con cantantes dentro.
" Rigoletto no requiere una escala épica de inmediato", dice Stölzl. "Pero la distancia desde la mayoría de los asientos en el auditorio hasta el cantante es bastante larga, por lo que debe trabajar con imágenes en negrita, de lo contrario no se leerá bien en esta configuración masiva al aire libre. Al final decidimos proyectar los arcos emocionales y los latidos del personaje principal (Rigoletto) en un alter ego mucho más grande que la vida, y al mismo tiempo, inventar imágenes metafóricas icónicas que ayuden nosotros para contar la historia de una manera poderosa ".
Debido a que el escenario en sí está flotando sobre el agua, se deben hacer consideraciones especiales para mantenerlo a salvo del viento, el agua y el daño de las olas. Parte del proceso de desarrollo y diseño de la etapa, dice el director técnico Wolfgang Urstadt, está completando un análisis de riesgos que cubre la vida de la etapa, que generalmente es por dos temporadas, después de lo cual la etapa se desmonta y recicla para su uso en otras etapas. . Este año, 46 compañías diferentes ayudaron en el análisis y la creación del escenario, incluidas las empresas de ingeniería, carpintería, metalurgia y buceo profesional. El análisis de riesgos cambia a lo largo de la vida de la etapa, adaptándose a cualquier preocupación que pueda surgir.
"Tenemos que usar pilotos de madera y acero para construir la base de los componentes individuales en el agua", dice Urstadt. "Deben tenerse en cuenta los cambios en los niveles de agua, las olas y, por supuesto, la idoneidad básica de los componentes utilizados en el agua".
Para comenzar, todos los componentes de la etapa están diseñados para soportar velocidades del viento de más de 75 millas por hora. Luego, el yeso y la pintura de la fachada se colocan en capas suficientes veces para que el escenario sea resistente al agua durante un año, aunque Urstadt dice que, sin embargo, se debe realizar un mantenimiento regular. Una sola etapa para el espectáculo lleva casi un año en completarse, después de dos o tres años de planificación, y cuesta en promedio € 8 millones ($ 8.97 millones) para construir.
Sin embargo, vale la pena hacer realidad el sueño inventivo de un escenógrafo.
