Es una de las principales anomalías de la erudición artística que Georges de La Tour estuvo "perdido" durante casi tres siglos y, sin embargo, estuvo con nosotros todo el tiempo. Sus pinturas luminosas estaban a la vista en espacios públicos y privados, con etiquetas que las identificaban como obra de Murillo, Velázquez o Caravaggio.
La Tour, que nació en 1593 y trabajó durante la mayor parte de su vida en Lorena, si no toda, fue redescubierta a principios de este siglo. Sus pinturas, de mendicantes jugadores zurdos, raspados de cartas y figuras sagradas hipnóticas, ahora están a la vista en la Galería Nacional de Arte en Washington, DC "Georges de La Tour and His World", que incluye 27 de los 40 artistas más o menos. obras conocidas, estarán vigentes hasta el 5 de enero de 1997; luego viajará al Museo de Arte Kimbell en Fort Worth, Texas, donde se realizará del 2 de febrero al 11 de mayo. La Tour creó más de una pintura de varios de sus temas, y estas "versiones de autógrafos" se pueden ver de lado a lado lado, invitando a la comparación y proporcionando contexto.
En la década de 1630, La Tour dirigió su atención a los nocturnos: imágenes de figuras atrapadas mágicamente a la luz y la sombra de la llama de una vela parpadeante. El trabajo principal en el programa, The Newborn Child, ofrece a una joven madre mirando con entusiasmo a su bebé envuelto, iluminado por una vela que sostiene una mujer mayor. ¿Es un belén? Los eruditos no están de acuerdo.
La Tour murió en 1652, probablemente por la peste. Su legado fue uno de belleza perdurable.
